Гейм-дизайнер

Требования к гейм-дизайнерам

Стать профессиональным гейм-дизайнером может только человек, соответствующий всем требованиям этой специальности. В противном случае шанс получения высокооплачиваемой работы будет минимальным.

Главные требования:

1. Образование. Создатели игр должны иметь высшее образование по одной из профильных специальностей (например, графический дизайн). Не будет лишним и наличие диплома об окончании специализированных курсов.
2. Знания. Специалист должен хорошо знать русский и английский язык. Кроме этого, он должен понимать основы работы программиста и дизайнера.
3. Навыки. Все гейм-дизайнеры должны обладать навыками работы со специальным программным обеспечением. Помимо этого, им понадобится опыт в связанных с гейм-дизайном областях компьютерного дела. Не помешает наличие навыков художника.

Чем занимается гейм дизайнер

Можно встретить мнение, что для освоения профессии гейм дизайнера достаточно любить игры, и больше ничего не требуется. Но это глубоко ошибочная позиция: деятельность игрового дизайнера можно сравнить с работой режиссера или сценариста. Он выполняет целый ряд задач:

• Разработка идеи игры. Сначала он придумывает несколько вариантов, после чего выбирает из них самые лучшие: впоследствии они превращаются в технические задания.
• Планирование механики и сюжета игры, персонажей, их образов, характера и поведения.
• Создание техзаданий для разработчиков. В них указываются все характеристики продукта вплоть до мельчайших подробностей.
• Разработка дизайн-проекта и внесение в него поправок (здесь прописывается вся техническая часть продукта). Это наиболее существенный этап в работе гейм дизайнера – если дизайн-проект оформлен правильно, другим сотрудникам не придется постоянно обращаться к специалисту, ведь они смогут найти всю нужную информацию в этом документе. В нем прописываются: ожидаемый вид игры, ее особенности и характеристики, преимущества и недостатки. Дизайн-проект также содержит список привлекаемых сотрудников, учитывает необходимое финансирование.
• Корректировка идеи игры (если потребуется).
• Контроль игрового дизайна в ходе процесса разработки.
• Участие в формировании технической спецификации игры.

Гейм дизайнеру важно уметь генерировать множество различных идей. Для этого ему необходимо быть креативным человеком и иметь широкий кругозор

Но его деятельность не ограничивается только творчеством: он должен уметь объяснить собственное видение проекта разработчикам, заниматься расчетом математических моделей и экономического компонента игры. А 75% рабочего времени вообще тратится на оформление дизайн- и концепт-документов, поэтому необходимо иметь навыки работы с бумагами.

Какие данные собирает и изучает игровой аналитик

• В локальных студиях, которые развивают 2–3 громких проекта, у вас уже больше возможностей — вы смотрите все метрики и их развитие вплоть до денег, предлагаете изменения в балансе или механиках.
• В небольшой студии вы будете внедрять и изучать не только данные из самой игры, но и из внешних источников. Проще говоря, заниматься маркетинговой аналитикой и создавать воронки привлечения и удержания пользователей в игре.

Продуктовые метрики

DAU (Daily Active Users) — сколько людей пришли в вашу игру за сутки. Ещё есть WAU и MAU — соответственно за неделю и месяц.

ACU (Average Concurrent User) — среднее количество пользователей онлайн. В крупных играх ACU важен для массовых событий. В небольших казуальных проектах это один из способов отследить, насколько проект получился интересным.

ARPU (Average Revenue Per User) — сколько денег игра получает от одного пользователя

Тут важно не ошибиться — считают не «деньги делить на общее количество людей», а «деньги делить на количество людей, играющих в момент получения этих денег». В качестве расчётного периода можно взять, например, 7 дней

Метрика в основном подходит для игр с монетизацией, в которой игрок платит постоянно, а не разово.

Retention — сколько людей (в процентах) продолжает играть. Обычно считают ретеншн на следующий день после загрузки игры, через неделю, месяц и 60 дней.

Sticky Factor — показатель прилипчивости или регулярности входа в игру. Если пользователь постоянно запускает приложение, стики-фактор будет выше.

И что теперь?

Как бы пафосно и заезжено это ни звучало, но теперь всё в ваших руках. Вам, в конечном итоге, выбирать, с какой профессией связать свою жизнь и получать от нее удовольствие. Главное – знайте: если вам кажется, что дорога в геймдизайн для вас закрыта, то это вам только кажется. 

Во-первых, этой индустрии нужны разные специалисты, не только дизайнеры и разработчики. Кроме того, в процессе работы вы сможете приобрести навыки других специальностей (а точнее, точно приобретете). Это поможет вам стать по-настоящему крутым специалистом в гейм-дизайне и может значительно поднять чек за вашу работу.

Саунд-дизайнер

Никто не спорит, что игре, кроме картинки, нужен и звук. Однако, возможно, до этого момента вы не предавали значения тому, сколько звуков вы на самом деле слышите во время игры. Мелодия в главном меню, звуки кликов по кнопкам, хруст веток под ногами главного героя, звон подобранной монетки, голоса NPC

Неважно, это простая инди-бегалка или всеми ожидаемый ААА-проект – звуки имеют значение

Эта профессия находится где-то между звукорежиссером, звукооператором и монтажером звука. Основная задача саунд-дизайнера в геймдеве – создание подходящей атмосферы, как для отдельной сцены, так и для игры в целом. Эта часть игровой разработки предполагает больше технических вещей, чем отрисовка концепт-артов, но творческого потенциала здесь точно не меньше. 

От проекта к проекту требования будут меняться, что даст толчок к развитию. Кроме того, сама индустрия дизайна звука развивается невероятно быстро, а вместе с ней – рынок и востребованность в хороших специалистах.

Если вы интересуетесь музыкой и звуковыми эффектами, то эта профессия откроет вам путь в гейм-дизайн.

Заработок гейм-дизайнера

После обучения можно устроиться в коллектив, работающий над определенным проектом или в компанию, создающую игры. Зачастую новичку дают пробное задание или он занимается тестированием готовых проектов. Гейм-дизайнер зарабатывает от 30 000 – 150 000 руб., возможен и больший доход. Это зависит от компании. Если владеть английским языком и работать удаленно в иностранной фирме, оплата труда будет выше.

Дизайнер игр – интересная профессия, требующая определенных навыков и личных качеств. Также решаясь ее осваивать, нужно учитывать, что зачастую у таких специалистов ненормированный график. Гейм-дизайнеру нужно быть увлеченным играми настолько, чтобы хотеть по многу часов днем, а порой и ночью, трудиться над их созданием!

Post Views:
75

Как стать гейм-дизайнером

Гейм-дизайнер должен:

• быть коммуникабельным, готовым работать в команде и идти на компромиссы;
• иметь отличное воображение и способность переносить образы в реальный мир;
• обладать дизайнерским чутьем, которое у создателя в значительной мере отличается от ощущений игрока;
• владеть навыками критического мышления и анализа, позволяющим понять, какие моменты сделали конкретную игру популярной и как это можно использовать в своем проекте;
• быстро обучаться новым вещам, ведь геймдиз и вообще виртуальная реальность не стоят на месте;
• отлично владеть русским и английским языками.

Еще гейм-дизайнеру необходим большой игровой опыт, позволяющий с первого взгляда оценивать качество игры, выявлять ее сильные стороны и недостатки.

Требования к гейм-дизайнеру очень высокие: он должен обладать множеством навыков в разных сферах и уметь связывать их друг с другом.

Где учиться на гейм-дизайнера

ВУЗов, обучающих по профилю, в нашей стране пока нет. Зато существует схема получения образования, достаточного для начала карьеры. С этой целью лучше всего поступить на соответствующий курс в одну из компьютерных школ, которых с каждым годом становится все больше. Среди самых популярных и продвинутых в плане геймдиза: «ШАГ», Scream School, «Высшая школа бизнес-информатики», Real Time. В зависимости от типа, глубины и интенсивности программы продолжительность обучения составляет от 3 дней до 4 учебных семестров.

Перспективы и карьерный рост

Начало карьеры гейм-дизайнера зависит от уровня образования соискателя

Самоучка может попробовать себя в качестве тестера, привлечь внимание к своим способностям при реализации любительских проектов. При правильном подходе даже стримеры и тестеры зарабатывают в районе средней зарплаты по стране

Если появилась уверенность в своих силах, стоит попытаться устроиться на работу в солидную профильную компанию. Обычно рассмотрение заявки подразумевает выполнение соискателем тестового задания, по результатам чего принимается решение.

Чем занимается геймдизайнер?

Чтобы дать ответ на этот вопрос нам нужно знать размер студии, жанр разрабатываемой игры и структуру команды. Например, в инди-компаниях game designer придумывает идею, пишет сценарий и даже реализует некоторые фичи.

В ААА-проектах геймдизайнер следит за тем, чтобы сценарист не вышел за рамки идеи, художник не стал добавлять детали не по теме, а программист не удалил волосы персонажа, потому что так более оптимизировано. Именно такие спецы создали «Thе Witcher 3: wild hunt», «Red dead redemption 2», «Cyberpunk 2077» — это одни из популярных triple-A игр.

Кроме того, в крупных компаниях как правило несколько геймдизайнеров, каждый из которых выполняет свою задачу. Level-designer прорабатывает механики для уровней и квесты, их внешний вид. Designer-balancer следит за сбалансированностью игры во всех аспектах, то есть смотрит чтобы какой-либо персонаж был одинаково хорош, как и остальные. Это может быть не только герой, но и количество монет за выполненное задание, огневая или боевая мощь. Narrative-designer больше времени уделяет тексту и диалогам в игре, проработке сеттинга, отвечает за повествование истории через изображения, звук и геймплей. Это не весь список, существуют еще технические, open-world, gameplay-дизайнеры и т.д. Однако, у всего этого многообразия схожие требования к квалификации.

Вакансии и заработки гейм-дизайнеров

Гейм-дизайнер — перспективная и востребованная профессия. По информации базы вакансий Jooble, в России на данный момент открыто почти 14 тыс. вакансий, из них только в Москве требуются 4,8 тыс. специалистов.

Гейм-дизайнеры нередко работают на фрилансе

При анализе предложений становится понятно, что студиям требуются совсем разные специалисты: по запросу «гейм-дизайнер» попадаются вакансии 3D-аниматоров, инженеров по тестированию игр, дизайнеров игровых уровней, сценаристов, художников и UX/UI-дизайнеров.

Средние ставки такие:

• ведущему гейм-дизайнеру, который будет координировать весь процесс, работодатели готовы платить 100 тыс. рублей;
• специалисту для разработки математических модулей — 70 тыс. рублей;
• гейм-дизайнеру на удаленной работе — 45–65 тыс. рублей;
• сценаристу — 35–50 тыс. рублей.

Работа в Москве и регионах оплачивается практически одинаково. Вариативность в зарплатах заметна только по размеру студий.

Геймдизайн стремительно меняется: это особенно заметно при сравнении игр 90-х годов XX века на начала XXI века. Поэтому и специалисты, которые создают игры, должны быстро развиваться и соответствовать новым требованиям. Эта профессия предполагает постоянное обучение и совершенствование своих навыков.

Графика

Теория

Идею вы уже наметили. Это классно, поздравляю! Теперь пора заняться непосредственно игрой. Если вы никогда не программировали , лучше сразу задуматься об изучении программирования, а потом уже возвращаться к работе с графикой.

Не умеете рисовать? Не бойтесь. Каждый может изобразить что-то красивое с помощью трех базовых графических элементов: цвета, формы, пространства.

Thomas Was Alone  —  красивая игра с простым оформлением

Пользовательский интерфейс (UI)

Подумайте, как сделать его уникальным (по цветовой схеме, шрифтам, формам, значкам) и функциональным одновременно. Убедитесь, что вся важная информация на виду и легко читается. От нее не должны отвлекать ни шрифты, ни значки, ни цвета, выбранные вами.

Что лучше?

2D-анимация

Тут два варианта:

• Покадровая анимация. Для прорисовки каждого кадра вам пригодятся наборы спрайтов и программа TexturePacker. Либо Sprite Packer, если вы используете Unity.

• Костная анимация. Вы создаете скелет, где к каждому суставу привязан участок тела. Дальше меняете положение, поворот и прочие параметры сустава и таким образом анимируете персонаж в игре. Это может оказаться быстрее, проще и к тому же потребует меньше оперативной памяти. Если вы делаете 2D-игру в Unity, попробуйте редактировать опорные точки спрайтов или используйте плагин Anima2D.

Другие полезности

Вот еще несколько инструментов, которые можно использовать не только для создания графики в играх, но при и разработке других приложений.

Тайловые карты — позволяют движку составлять изображение из кусочков («плиток»), что экономит память.

Слева — без тайлов, справа — с тайлами

Изображения типа 9-patch (aka 9-slice) — с немасштабируемыми контурами, но масштабируемой центральной частью — позволяют динамически растягивать и уменьшать картинки без лишней нагрузки на память.

Голубая клякса выросла, но ее очертания не изменились!

Для экономии памяти длина и высота каждого изображения (или тайла) должна быть кратна четырем или двум — в зависимости того, как вы сжимаете графику для игры.

В Photoshop вы можете создавать сложные объекты, а затем быстро экспортировать слои в разные файлы (например, PNG или JPEG). Это делается так: File > Export > Layers to Files.

Ресурсы

Программы, в которых удобно рисовать интерфейсы:

• Photoshop (*);

• Sketch.

Принципы работы над пользовательским интерфейсом (UI):

• Google Material Design (*);

• UI Do’s and Don’ts от Apple.

Подготовка 2D-графики:

• Photoshop (*);

• Gimp;

• Paint Tool SAI — хорош для рисования в стиле аниме, smooth.

Редакторы 3D-графики:

• Blender (*) — мощный, но непростой в изучении;

• Maya — хорош для анимации;

• Max — хорош для рендеринга.

Бесплатные материалы:

• Behance (*) — шрифты + значки + прочие элементы дизайна;

• KennyNL — качественная UI/2D/3D-графика, оптимизированная для игр;

• Open Game Dev Art — большая библиотека ресурсов, пополняемая пользователями.

Источники вдохновения:

• Dribbble — работы пользователей-дизайнеров, в ряды которых можно попасть только по приглашению;

• Behance (*) — выставляет работы всех зарегистрированных пользователей;

• itch.io (*) — красивые инди-игры.

Читать вторую часть.

Топ-3 обучающих курса для Геймдизайнеров

1. Профессия Геймдизайнер с 0 до PRO от SkillBox;
2. Курс «Архитектор идей: гейм-дизайнер» от GeekBrains;
3. Факультет гейм-дизайна от GeekBrains.

Не существует идеальной работы, и профессия гейм дизайнера – не исключение. Если есть желание трудиться в данной сфере, следует сначала взвесить все «за» и «против». Необходимо быть готовым к авралам, соблюдению дедлайнов и к тому, что другие сотрудники могут что-то не понять в вашем замысле. Однако все проблемы решаемы, если есть искренний интерес к играм, желание расти и развиваться. Сейчас профессия геймдизайнера очень востребована, и в новых проектах часто не хватает работников. В то же время интерес к гейм-дизайну активно растет, поэтому заказчикам постоянно нужны новые кадры.

Кто такой гейм дизайнер и чем он занимается?

Мы привыкли думать, что дизайнеры – это люди, которые что-то рисуют. Но в данном случае слово designer может ввести в заблуждение.

Основное, что делает гейм дизайнер – это создание концепций будущих игр, придумывание игрового процесса и механик, а также персонажей. Он описывает свои идеи, готовит документацию для разработчиков. Занимается разработкой прототипов для демонстрации и тестирования идей. Это помогает понять, стоить воплощать концепцию или нужно что-то доработать.

Давайте разберемся подробнее, чем занимается гейм дизайнер, ведь это очень важная профессия в gamedev индустрии.

В обязанности гейм дизайнера входит:

• Придумывание идей новых игр.
• Проработка игрового процесса и механик.
• Расчет и балансировка игры. Например, определение, какой урон наносит то или иное оружие, какой ХП должны иметь персонажи.
• Разработка прототипов для тестирования.
• Может выполнять задачи сценариста: придумывать сюжет, тексты, диалоги героев, но это не основная обязанность гейм дизайнера (обычно на проектах сценарист – это отдельный сотрудник).
• Может создавать эскизы.
• Составляет документацию (технические задания и т.д.).

• Контролирует процесс разработки игры – это одна из основных обязанностей гейм дизайнера. В своем роде он осуществляет авторский надзор, проверяя, что разработчики точно реализуют придуманную концепцию. Если они считают, что нужно что-то поменять, то советуются по этому поводу.

В некоторых компаниях геймдизайнер делает презентации, ведет переговоры с инвесторами, проводит аналитику после релиза (выпуска) проекта. Также он может привлекаться к тестированию продукта и другим задачам. Круг обязанностей во многом зависит от масштаба компании и самого проекта.

Однако основное, чем занимается гейм дизайнер – это подробно продумывает игру: сюжет, персонажей, игровые механики, сеттинг, графику. В его силах создать абсолютно новый игровой мир. При этом геймдизайнер должен понять, будет ли игра интересна большому количеству людей. Также ему нужно продумывать способы монетизации, то есть заработка денег на проекте.

Можно сказать, что геймдизайнер – это фанат игр с коммерческой жилкой. Он увлечен разными играми, с интересом отслеживает новинки и критически оценивает их: что отлично, а что можно улучшить. При этом геймдизайнер понимает маркетинг, он должен делать коммерчески успешные проекты.

В крупных компаниях может быть специализация, от которой зависит, чем занимается гейм дизайнер и что входит в его обязанности. Например, дизайн уровней прорабатывает левел-дизайнер. Со сценариями, диалогами, историей работает нарративный дизайнер. Баланс и экономику просчитывает геймдизайнер-математик. Игровым интерфейсом занимается UX/UI дизайнер.

Курс «Геймдизайнер» от Нетологии

Курс включает в себя 47 занятий, разбитые на несколько блоков. Здесь вы не будете скучать на унылых лекциях. Учеников ждет большое количество практики и два итоговых проекта в конце.

Преподавательский состав на высшем уровне. Студентам курса будут преподавать создатели таких проектов как «Dark souls», «Final fantasy», «Call of duty». Один из учителей является левел дизайнером в «Remedy», известной по «Control», «Alan Wake» и серии игр «Max Payne».

В качестве бонуса пользователь получает помощь с трудоустройством и курс по развитию soft skills.

Кому будет полезен: программистам, 3-D дизайнерам, геймерам

Продолжительность: 8 месяцев онлайн

Ссылка: netology.ru

FAQ

Стоит ли идти в профессию, если я геймер?

Практически все успешные игровые дизайнеры изначально были увлеченными геймерами, но это не значит, что все геймеры могут стать геймдизами. Во-первых, это достаточно сложная профессия, которая, кроме увлечения игровой индустрией, требует познаний в маркетинге, психологии, математике, разработке. Многие современные компании требуют хотя бы общего представления о принципах работы Unreal Engine, Unity3D, навыков работы в Photoshop, знание основ технологии VR, знания в UI, UX, умение рисовать 2D и трехмерные объекты, понимание основ объектно-ориентированного программирования или владение определенным языком программирования.Дизайнеру интересно не только играть, но и разбирать игру на составляющие, разбираться с ее малейшими деталями. А это присуще не всем. Сейчас существует немало профессий для геймеров, которые можно рассматривать в качестве альтернативы – это и профессиональные игроки, которые участвую в турнирах, и тестировщики игр.

Чем игровой дизайнер отличается от разработчика?

Дизайнер отвечает за создание геймплея, механики игры, сеттинг, концепции, построение коммуникации с игроком, продумывание балансировки, прототипирование персонажей, способы монетизации игры. Задача developer’а – правильно воплотить эти идеи и концепты при помощи кода, 2D/3D объектов. Хотя многие игровые дизайнеры в состоянии и самостоятельно реализовать свои идеи, и в небольших студиях эти функции часто совмещаются.

Реально ли устроиться на работу без опыта?

В данной сфере это даже очень распространенная практика. На позицию джуниора очень часто берут просто адекватных людей, которые увлечены компьютерными играми и имеют большой игровой опыт. Важными качествами, которые помогут устроиться на первую работу также является умение работать в Excel, пунктуальность, общительность, аналитическое мышление и нормальные отношения с математикой.

Должен ли дизайнер уметь программировать?

Теоретически, можно работать игровым дизайнером и без навыков в области программирования, поскольку сейчас большинство компаний имеют отдельную позицию разработчика игр, который должен воплощать идеи и задумки дизайнера. Тем не менее, большинство дизайнеров на определенном этапе карьеры начинают изучать хотя бы основы программирования, чтобы лучше взаимодействовать с разработчиками и четко формулировать для них задание. Конечно, умение программировать самостоятельно станет преимуществом специалиста.

Где можно получить профессию гейм-дизайнер?

Поскольку для данной профессии нужны как знания в области программирования, так и творческие способности, можно выбрать программу обучения по одному из этих направлений, в качестве базового образования, а второе направление получить дополнительно.

Выбор основной и дополнительной программы зависит от индивидуальных способностей будущего специалиста. Но в любом случае надо учитывать, что специфика работы гейм-дизайнера заключается в равном внимании к развитию творческих способностей и к овладению языком программирования в совершенстве.

Принято считать, специальность «Прикладная информатика» является наиболее профильной для будущего гейм-дизайнера. Получить ее можно в таких ВУЗах, как:

• МИСиС;
• Санкт-Петербургский государственный университет технологий и дизайна;
• Курганский государственный университет;
• Российский государственный гуманитарный университет;
• Томский государственный университет.

Список учебных заведений, в которых можно получить специальность на этом не ограничивается, и, при необходимости, обучаться можно в любом из филиалов ведущих ВУЗов, расположенных во всех регионах России.

Но особое внимание следует обратить на курсы при Компьютерной Академии ШАГ, где можно получить качественное образование по компьютерной графике и дизайну. Главные преимущества этого заведения – получение международного сертификата и диплома, обязательная стажировка и трудоустройство выпускников

Филиалы работают в 16 странах.

Источники изображений: cloudlight.biz, delai-vibor.com, xgames-tv.com, user.vse42.ru

Государственный специализированный институт искусств

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	521 000,00 ₽
Бакалавриат	Очная	521 000,00 ₽

Московская государственная художественно-промышленная академия им. С. Г. Строганова

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	350 000,00 ₽

Национальный университет «Высшая школа экономики»

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	350 000,00 ₽

Московский городской педагогический университет

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	295 000,00 ₽

Национальный исследовательский университет «МИЭТ»

Зеленоград

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	273 000,00 ₽

Российская академия народного хозяйства и государственной службы при Президенте Российской Федерации

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	270 000,00 ₽

Российский экономический университет имени Г.В. Плеханова

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	270 000,00 ₽
Бакалавриат	Очно-заочная	105 000,00 ₽

Арктический государственный институт искусств и культуры

Якутск

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	268 680,00 ₽

Национальный минерально-сырьевой университет «Горный»

Санкт-Петербург

Нефтегазовое дело

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	260 000,00 ₽

Московский государственный университет дизайна и технологии

Москва

Программирование

Совет

Примечание переводчика: на самом деле в Unity используется C#, который похож на C++

1. Типы данных и переменные. В основе кода лежат данные, которые хранятся в переменных. Можно объявить переменную так:
   int — тип данных, i — имя переменной, = 0 — значение переменной.
   Часто используемые типы данных: int и long — для целых чисел, float и double — для чисел с плавающей точкой, string — строчные данные.

2. Условия. С помощью оператора if можно создать условия для выполнения кода:

   Используя оператор else, можно расширить условие и отобразить что делать, если условие не соответствует истине:

3. Циклы for/while. While-циклы повторяют части кода, пока условие остаётся истинным. Как только условие перестаёт быть истинным, цикл обрывается.

   For-циклы похожи на while-циклы. Для while мы пишем так:

   Равнозначный for-цикл будет таким:

4. Структуры данных. У нас есть данные, с которыми можно взаимодействовать. К тому же их можно хранить в особой структуре — массиве, списке, очереди, стеке или наборе.
   Простой примера массива:
5. Функции и исключения. Функция — это короткая строчка кода, заменяющая огромное количество строчек кода. Например, выведем функцию EatBread(), которая содержит следующее:

1. Язык. На каком языке вы будете программировать? Чаще всего игры пишут на C++, JavaScript или C#. Языки отличаются синтаксисом и областью применения.
2. API (Application Programming Interface). Как только вы ознакомились с базой, приступайте к изучению программного интерфейса приложения для конкретного игрового движка. Они представляют собой набор полезных инструментов, упакованных в простые классы и функции. API сильно упрощает жизнь программиста.
3. Посмотрите примеры проектов на выбранном игровом движке. Можно найти много бесплатных примеров игр на движках Unreal и Unity. Это позволит увидеть итог и весь процесс работы целиком, а также почерпнуть идеи для своей будущей игры.

Немного вдохновения.

• Объектно-ориентированное программирование. Делает код более естественным.

• Соглашение об именовании. Называйте классы, методы и переменные так, чтобы вам и другим программистам была понятна их цель. Например, назовите функцию атаки ближнего боя,

  а не

  или

• Декомпозиция. Сделайте из повторяющегося кода функцию и вызывайте её вместо копирования повторяющихся строк.
• Шаблон проектирования Singleton («Одиночка»). Шаблон программирования, который позволяет данным храниться в одном месте.
• Избегание статических переменных. Помимо использования синглтонов, я избегала статических переменных — они живут только на время игры, медленные и могут вести себя непредсказуемо.
• Шаблон проектирования Observer («Наблюдатель»). Позволяет объекту узнавать о состоянии других объектов, не теряя компьютерного времени на проверку.

• Сопрограммы. Позволяют начать выполнять действие, продолжать в течение нужного времени и затем прекратить. Я использую их для визуальных эффектов взрывов, резких движений.
• Класс ScriptableObject. Он хранит данные с меньшими затратами, чем базовый класс MonoBehaviour.

Инструменты

• Свой движок на C/C++. Низкий порог входа. (Примечание переводчика: на самом деле, создание своего движка требует больших усилий и глубокого знания принципов программирования).
• Unity. Поддерживает 2D/3D. Требует знаний JavaScript/C#. Средний порог входа. Разработка для нескольких платформ.
• Unreal. Поддерживает 2D/3D. Требует знаний C++. Средний порог входа. Разработка для нескольких платформ.
• pixi.js. Только 2D. Требует знаний JavaScript. Средний порог входа. Разработка для браузера.
• GameMaker Studio. Поддерживает 2D/3D. Требует знаний специального языка движка GML (Game Maker Language). Для новичков. Разработка для нескольких платформ.
• Corona. Только 2D. Требует знаний Lua (похож на JavaScript). Для новичков. Разработка для нескольких платформ.

• Visual Studio Code (для MacOS) — не зависает, имеет встроенную справочную информацию и удобные «горячие» клавиши.
• Visual Studio (для Windows).
• MonoDevelop — устанавливается с Unity, иногда подвисает.

• .
• .
• Fungus.
• Corgi Engine.
• Dialogue System.
• Post Processing Stack.
• Keijiro Takahashi — работает над Unity, доступные проекты визуальных эффектов с открытым исходным кодом.

Кто такой гейм-дизайнер?

Гейм-дизайнер – специалист, отвечающий за форму и содержание игрового процесса. По сути, это художник, сценарист и генератор идей в одном лице, который может быть еще и продюсером.

Профессию гейм-дизайнера можно сравнить с профессией художника-мультипликатора. Поэтому историю ее появления можно связать с развитием анимации, появившейся в начале ХХ века. Дальнейшее развитие мультипликационного творчества определила эра цифровых технологий. Появление компьютеров во второй половине ХХ века дало старт профессии гейм-дизайнера.

Впервые специалисты гейм-дизайна были выделены в отдельную профессию в 70-х годах прошлого столетия американской компанией Coleco, создавшей игровые приставки. Сейчас каждая фирма, занимающаяся разработкой и созданием программ, обязательно имеет в штате гейм-дизайнера, а в самых крупных корпорациях созданы целые отделы дизайнеров-программистов, со сложной карьерной иерархией и множеством направлений в работе.

Основные должностные обязанности гейм-дизайнера, как правило, включают в себя:

• разработку концептуальной идеи;
• составление проекта;
• контроль над разработкой игрового дизайна и участие в техническом сопровождении игры.

Собственно, гейм-дизайнер участвует в создании игры, от «а» до «я», и нередко активно занимается ее продвижением на рынке.

Стать 2D или 3D-дизайнером?

На плоскости 3D не отображается, поэтому в полной мере этот эффект можно ощутить только в специальных очках. Многие качественные игры выполнены в 2D, а выглядят они трехмерными. Это мастерство художника: зная основы перспективы он применяет их в прорисовке элементов и умеет создавать визуальный объем предметов, применяя тени и текстуры.

Работа с 3D сложнее и дольше, чем с 2D по таким причинам:

• другое математическое устройство;
• требуется оптимизация для снижения веса продукта, причем нужно сохранить высокое качество графики;
• более высокие требования к компьютеру, на котором будет создаваться игра;
• сложные инструменты для работы над проектом.

Гейм-дизайнеры советуют начинать с создания 2D-игр, чтобы разобраться с процессом. К тому же, для таких продуктов более широкий рынок, поскольку технику для воспроизведения 3D может себе позволить меньшее число геймеров.

Как стать гейм-дизайнером: где пройти практику, чтобы создать портфолио

Генеральный директор компании Crystal Clear Soft Михаил Харьковский говорит, что сейчас в СНГ развивается инди-движение, начали проводить мероприятия и конкурсы

Даже на больших мероприятиях внимание уделяется направлению инди, так что можно стать частью малочисленной команды, чтобы набраться опыта

Но на этом пути немало сложностей. Настоящие профессионалы, у которых можно учиться, редко задерживаются в инди-командах надолго.

Михаил Харьковский также рекомендует новичкам устроиться на позицию тестировщика игр. К тестерам требования ниже, чем к гейм-дизайнерам, так что попасть в авторитетную компанию более реально, даже без опыта. Это даст возможность работать с профи на коммерческих проектах.

Заведите портфолио

• Ваше образование геймдизайнера ничего не значит. Помимо вас будут еще сотни людей с точно таким же образованием, желающих точно такую же работу. Вам нужно выделиться другим способом. Завершите качественный проект.

• Выкладывайтесь на 110%, работая над проектом во время получения образования. Это будет иметь значение, когда ваш потенциальный работодатель будет сравнивать вас с одногруппником. Завершите качественный проект.

• Если у вас нет возможности делать проекты во время обучения, делайте их сами по себе. Я начал с RPG Maker и перешел на Unreal Engine 4. Настольные игры тоже считаются. Завершите качественный проект.

• Работайте не покладая рук в редакторе уровней, сделайте мод или напишите эссе, разобрав игровую механику. Вы должны продемонстрировать обширные знания с достаточной глубиной. Завершите качественный проект.

• Научитесь программировать. Это позволит вам создавать прототипы самому и участвовать в геймджемах, не являясь мертвым грузом для товарищей. Завершите качественный проект.

• И пока я не забыл: завершите качественный проект.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

Главный положительный момент профессии гейм-дизайнера — возможность превратить любимое хобби в прибыльную работу.

Еще один плюс в том, что направление в нашей стране только развивается, поэтому такие специалисты востребованы.

Если хорошо себя проявить на выбранной позиции, можно привлечь внимание зарубежных специалистов, получив выгодное предложение о работе. Даже в России доходы сотрудников такого профиля превышают средний уровень по стране

Даже в России доходы сотрудников такого профиля превышают средний уровень по стране.

При наличии коммерческой жилки гейм-дизайн можно превратить в прибыльный бизнес.

Минусы

Основной недостаток профессии в том, что в России пока нет ВУЗов такого профиля.

Чтобы стать гейм-дизайнером, нужно самостоятельно планировать обучение, заниматься саморазвитием, требующим значительных финансовых затрат.

Для получения выгодного предложения по трудоустройству надо накопить хоть какой-то опыт работы или представить интересные идеи проектов.

Сами гейм-дизайнеры зачастую работают в условиях аврала, дедлайнов и ненормированного рабочего дня.