Саунд дизайнер

(Не)грамотный саунд-дизайн

«Некоторым пациентам, видимо, после просмотра американских фильмов начинает казаться, что любой звуковой сигнал подразумевает, что с человеком что-то не так. Что-то запищало — прямая линия — смерть. Например, делаю ЭКГ. Сердечный ритм пациента спокойный. Вдруг сигнал. В глазах ужас, сердцебиение участилось, что такое? А это электрод упал», — рассказывает Виктория Тотрова, студентка пятого курса Первого Московского государственного медицинского университета имени И.М. Сеченова, обучающаяся по специальности «Лечебное дело».

Пищит рентгеновский аппарат — и вот вы уже физически чувствуете, как абсорбируете дозу радиации, которую без звукового оповещения, естественно, не ощутите. Но всё это мы, пациенты, воспринимаем как необходимые издержки, дискомфорт, который мы готовы потерпеть для нашего же блага. Считается, что врач понимает язык всех разноголосых сигналов, считывает информацию и использует ее, чтобы быстрее и эффективнее нам помочь. Но на самом деле облизываем пересохшие губы, нервно сглатываем и терпим раздражающий сигнал мы зря.

По данным American Association of Critical Care Nurses, от 72 до 99% тревожных сигналов, которые издает медицинское оборудование, ложные. Иногда причиной становится малейшее отклонение показателей, а часто проблема и вовсе техническая: отсоединился датчик, разряжается аккумулятор, перебои с вайфаем. Результат давления звуковой завесы на здоровье пациента двоякий, но не двойственный. Усталость от систематически раздающихся сигналов тревоги негативно влияет и на самочувствие пациентов, и на эффективность работы персонала. Наиболее впечатлительные пациенты, услышав настойчивый тревожный сигнал, моментально визуализируют возможные и невозможные страшные исходы, после чего в некоторых случаях уже и после выписки из больницы их мучают кошмары, преследуют галлюцинации, а иногда развивается паранойя.

Медицинский персонал же, напротив, со временем придает сигналам всё меньше значения. «К какофонии как-то привыкаешь, — говорит студентка Виктория. — В отделении пульсометрии, например, постоянно идет звуковой сигнал. Но постепенно перестаешь его замечать, и даже наоборот, отсутствие сигнала вызывает ощущение дискомфорта». Привыкнув к постоянным звукам и приучив свой мозг игнорировать их, медицинский персонал и на «аварийный» сигнал ответит с небольшим промедлением. К тому же, хотя полное выключение звуковых сигналов запрещено, аппаратура зачастую позволяет уменьшить громкость звука.

Интерактивный sound design

Можно разделить звуковой дизайн на несколько современных направлений. Первое — это . К нему относится создание звуков для компьютерных игр, мобильных приложений, инсталляций современного искусства. Саунд-дизайнер должен понимать, как будет воспринят тот или иной звук, поэтому изучение психологии восприятия, коммуникаций, драматургии является необходимой частью обучения. В Институте есть несколько курсов, которые нехарактерны для рынка, за что мы часто получаем упреки коллег. Аудиопрограммирование, операторское мастерство, PR и коммуникации — важная часть работы над проектом. Как минимум, работая в команде, необходимо понимать, что делает другой человек и, несомненно, найти с ним общий язык.

Возьмем самый простой пример. У вас в мобильном телефоне несколько приложений для общения. Скажем, пусть это будут Вконтакте, WhatsApp, Telegram. Каждый раз, когда приходит сообщение, вы понимаете, какое приложение открыть. Звук упрощает коммуникацию с устройством.

Если говорить об окружающем пространстве, звук помогает и тут: вы знаете, что замок открыт, автомобиль завел двигатель без ошибок или что чайник вскипятился. На уровне ощущений вы сразу же понимаете, что дверь открылась.

Я выступаю за концептуальный саунд-дизайн. Возьмем, например, проект для «СИЛЫ света» — презентацию Porsche Macan. Вводных со стороны агентства было немного, пришлось самому полюбопытствовать, «а что же такое Macan»?

Оказалось, это одно из пяти балинезийских божеств — тигр. Это точка входа в концепцию проекта. Сразу задаешь себе вопрос: «Как звучит это божество? Как это будет звучать в автомобиле? Какие музыкальные инструменты у этих народов?». Здесь хорошо срабатывает концепция «А что, если…?». Она подталкивает к изучению, исследованию, и, как следствие, созданию необычных и интересных звуков. «Что если совместить голос тигра и двигатель автомобиля» выросло в концепцию по гранулярному синтезу во время шоу. А национальный музыкальный инструмент гамелан по праву занял место в музыкальной партитуре. Саунд-дизайнер должен записать двигатель автомобиля, найти в библиотеке нужный голос тигра, купить библиотеку сэмплированного гамелана, с помощью синтеза скрестить все эти звуки воедино. В итоге, зрителю передаются уникальные ощущения, и у звука рождается история, подчеркивающая происходящее на экране или сцене.

КУРСЫ GEEK BRAINS SOUND-ДИЗАЙН

ДИЗАЙН ЗВУКА – Перейти на сайт

Информация о курсе

Курс «Саунд-дизайн» от Школы креативных профессий GeekBrains — это уникальная возможность получить научиться писать электронную музыку, создавать саунд-дизайн или просто прокачать уже имеющиеся навыки. Данный курс даёт возможность научиться писать музыку с нуля — уже с первых занятий можно начинать практиковаться в саунд-дизайне.

Курс универсален и подходит для большой аудитории. Он предназначен как для новичков, так и для музыкантов-фрилансеров или начинающих саунд-дизайнеров.

Что входит в программу обучения

• Инструменты и функции Ableton Live;
• Сольфеджио, продвинутая и базовая музыкальная теория, современная теория музыки;
• Синтез;
• Аранжировка;
• Введение и основные законы саунд-дизайна, основы психоаккустики, эффекты;
• Сведение и мастеринг;
• Завершающая часть — работа с портфолио.

Преподаватели

• jBenji — автор курса и преподаватель, электронный музыкант, имеющий 12-летнюю музыкальную карьеру и опыт работы с мировыми брендами: HTC, МТС, Samsung, Marlboro и многими другими.
• Николай Мищенко — преподаватель, саунд-дизайнер, пианист и композитор, создавший много успешных медиа-проектов.
• Bad Zu — автор курса, преподаватель, сайнд-дизайнер и продюсер. Владелец студии звукозаписи и автор успешных музыкальных проектов.
• Александр Горячев — преподаватель, саунд-дизайнер, продюсер и электронный артист. Опытный специалист, работающий с ведущими радиостанциями мира.
• Yokaze — саунд-дизайнер и мультижанровый музыкант, гост-продюсер в EDM Ghost Production.
• IIya Showtime — преподаватель, композитор, звукорежиссёр, продюсер. Имеет 10-летний опыт в продюсировании, автор альбомов неоклассической музыки.

Формат курса

Курс обучения проходит в режиме онлайн, рассчитан на 12 месяцев. Обучение проходит в следующем формате:

• Работа с Ableton Live и разбор темы в режиме реального времени;
• Выполнение домашних заданий;
• Выполнение практических работ;
• Работа над собственным проектом.

Занятия проходят в онлайн-формате два раза в неделю в 20.00 по Москве. Начало занятий 9 августа 2021 года.

Стоимость

Стоимость курса составляет 4153 рубля в месяц, рассрочка 36 месяцев. При оплате курса одним платежом предоставляется скидка 10%.

Преимущества

• Помощь ведущих мировых специалистов саунд-дизайна на протяжении всего обучения;
• Гибкий график занятий;
• Возможность получения знаний с нуля;
• Низкая стоимость обучения;
• Получение диплома, который востребован в сфере саунд-дизайна.

Недостатки

Скидка возможна только при полной оплате курса.

Отзывы

Skillbox

Профессия‌ ‌Sound‌ ‌designer‌

Вы научитесь работать со звуком: от записи до сведения и мастеринга. Сможете озвучивать видео, писать саундтреки и заниматься звукорежиссурой. Соберёте портфолио и получите востребованную профессию.

Чему вы научитесь

• Записывать и создавать эффекты для видео и моушн-роликов
• Создавать звуковой дизайн для анимационных и видеороликов
• Работать с sfx и акустическими источниками
• Разбираться в слоях звука
• Обрабатывать речь, синхронные шумы, спецэффекты
• Использовать в работе психоакустику, колористику и ассоциативное мышление
• Работать в программе Ableton Live
• Создавать звуковой дизайн отдельных персонажей

Программа
Вас ждут 2 курса, онлайн-лекции и практические задания. 49 тематических модулей, 182 онлайн-урока

I. Ableton Live с нуля до PRO
Вы научитесь профессионально работать в программе Ableton Live: создавать семплы и сеты, применять звуковые эффекты и сводить музыку. Узнаете, как обрабатывать семплы и менять аранжировки треков в режиме Live. Изучите основы DJ-мастерства и сможете импровизировать прямо во время выступления.

• Введение
• Начало работы с программой
• Знакомство с интерфейсом
• Монтаж аудио в Arrangement View
• Создание партии ударных
• Мелодические инструменты
• Создание вариативности
• Секция аудиоэффектов
• Session View
• Работа с программными и аппаратными MIDI-контроллерами
• Автоматизации
• Создание синтезаторных тембров
• Применение эффектов после синтезатора
• Неочевидные функции
• Сведение аудиоматериала
• Мастеринг
• Диджеинг в Ableton Live

II. Sound Design c нуля до PRO
Вы научитесь создавать звуковые эффекты, движение в звуке и компрессию. Поймёте, как чистить семплы, обрабатывать речь, синхронные шумы и спецэффекты. Узнаете, как работать с акустикой помещения.

• Введение
• Работа саунддизайнера
• Знакомство с Ableton Live
• Теория звука
• Основы музыкальной теории. Часть 1
• Оборудование студии
• Создание звуковых эффектов (SFX)
• Семплинг
• Синтез звука
• Обработка звука
• Запись и работа с голосом
• Работа с видеорядом
• Основы музыкальной теории. Часть 2
• Субтрактивный синтез
• FM-синтез
• Таблично-волновой синтез
• Работа со статичными объектами
• Работа с объектами в динамике
• Озвучивание персонажей
• MIDI и саунддизайн
• Основы музыкальной теории. Часть 3
• Аранжировка
• Цвет в контексте звука
• Пространственная обработка звука
• Эквализация
• Компрессия
• Микширование
• Мастеринг
• Звуковой брендинг
• Примеры кейсов
• Как найти заказчика

Синтез и саунд-дизайн – Tramplin.Pro

На курсе Синтез и саунд-дизайн вы разберетесь с физикой звука, научитесь пользоваться синтезатором и даже создадите собственный, узнаете современные приемы звукового дизайна.

В программе:

• физические характеристики звука;
• осцилляторы;
• субтрактивный синтез звука;
• аддитивный и FM-синтез;
• таблично-волновой синтез;
• постобработка.

Преимущества:

1. Первый урок вы проходите бесплатно, знакомитесь с преподавателем, вместе подбираете нужные программы для дальнейшей работы.
2. 6 индивидуальных уроков по 60 минут + видеозаписи, чтобы можно было пересмотреть и переслушать материал.
3. 6 домашних заданий с проверкой.
4. Свой ритм и темп обучения, ответы на вопросы.

Стоимость онлайн-обучения – 10 000 руб.

Другие похожие курсы в Tramplin.Pro:

• Пишем ваш первый трек в Ableton Live
• Сведение и мастеринг

Направления деятельности

Современный саунд дизайнер может работать по нескольким востребованным направлениям:

• режиссура звука — оформление аудиовизуального ряда для кино, мультипликации, театра, радио;
• дизайнер звукового сопровождения компьютерных игр и мобильных приложений;
• режиссер звучания мобильных телефонов — от звуков набора номера и будильника до имитации срабатывания затвора фотокамеры;
• создание звуков для музыкальных синтезаторов;
• интерактивный звуковой дизайн — все, что связано с оформлением аудиоматериалами интернет-пространства, включая «умный» дом или инсталляции современного искусства;
• концептуальный саунд дизайн — создание интересных и необычных звуков под концепцию реализуемого проекта;
• саунд дизайн в музыке — синтезирование новых звуков и создание тембров;
• саунд дизайн в пространстве — звуковое оформление новых видов транспорта (например, электромобилей), общественного пространства; создание генеративной музыки (основанной на алгоритмах).

Профессия Sound Designer постоянно развивается. Появляются новые направления деятельности, растут требования к квалификации специалистов. Учитывая, что визуальным контентом пространство реальное и виртуальное перенасыщено, звук начинает выходить на передний план. Человек лучше и быстрее воспринимает информацию на уровне слуховых анализаторов. Поэтому, например, пилоты самолетов важнейшие сигналы получают в формате аудио, а не видео.

Это же относится и к виртуальной среде. Слишком большое количество изображений и видео привели к рождению подкастов как закономерной попытки человека снизить напряжение от потребления большого потока видеоинформации

Поэтому саунд дизайнеры находятся как бы на передовой борьбы за внимание пользователя — от их профессионализма в большей степени, чем от самой интригующей картинки зависит выбор человеком того или иного контента

Что такое саунд дизайн и кто им занимается?

Во многих фильмах показываются вещи из будущего. Для каждого предмета нужно создать определённый звук, но его же надо где-то взять. Удары по металлическим предметам, запуск двигателя, загрузка компьютера – всё это может стать основой для звуковой дорожки. Дизайн заключается в том, что человек должен соединить всё воедино, чтобы зритель не усомнился в подлинности звучания.

Разберём на конкретном примере для лучшего понимания. Представьте Железного Человека. Его броня собрана из тысячи деталей, в неё встроены лазерные пушки, механизмы постоянно заряжаются. Все эти действия должны озвучиваться, ведь в реальности костюма не существует, поэтому создаётся озвучка практически из ничего.

Профессию саунд дизайнера нельзя полностью называть творческой, ведь он работает по проработанному алгоритму:Человек получает задание, в качестве которого может выступать озвучка фильма, ролик для рекламы, интерфейс к мобильной игре, трейлер к мультфильму и так далее.

Задание разбирается на несколько частей. Делается это для того, чтобы понять, где и какая будет находиться звуковая картина, ведь на одной дорожке могут присутствовать сотни файлов.

Далее открывается звуковой редактор для выбора подходящих звуков для саунд дизайна. Понравившиеся аудиофайлы добавляются в проект, сводятся для создания единого целого, после чего работа отправляется заказчику.

Однако творчество всё же необходимо. Без яркого воображения и глубокого восприятия пространства невозможно создать идеальную дорожку, которая понравится слушателю.

Человек «не от мира сего»?

Работа звукового дизайнера порой может быть настолько кропотливой, что на несчастные пять минут материала он может потратить весь рабочий день, и даже не заметить, как пролетело время. И не пожалеть об этом.

Звуковой дизайн – это ежедневные эксперименты в поисках подходящего звучания. А звуковой дизайнер (если он правда любит свою работу) — это смелый новатор, готовый посвящать всю свою жизнь этому удивительному ремеслу.

Его легко назвать чудаком не от мира сего, потому что создавать новое звуковое полотно, строить из ничего новый аудиомир для саунд-дизайнера куда интереснее, чем все остальное. Общаться с людьми, трепаться за жизнь, слушать какие-то истории о мирской суете.

Поэтому профессионалами в этой профессии чаще всего становятся интроверты, которым не интересны новости, а интересно каждый день пробовать, получать новые звуки, совмещать их с картинкой, а значит — делать красиво и впечатляюще будущему слушателю.

Эквализация

Почти в любом аудиофайле есть ненужная информация, которая создает грязь при прослушивании, не на всех устройствах это будет слышно, но на некоторых будет отчетливо проявляться и тем самым раздражать. Поэтому давайте избавимся от нее, для этого нам понадобиться эквалайзер.

Эквалайзер – это эффект, позволяющий вырезать или добавлять частоты в звуке. В Ableton идем в правую левую вкладку, ищем Audio Effects и там плагин EQ8, нажимаем и перетаскиваем на канал с нашим звуком. рис. 8.

Рис. 8

Лучше всего отрезать все, что ниже 40-50Hz (если там слишком много информации, то появляется грязь и гудение, которая будет слышна на наушниках с большим количеством баса или на аудиосистеме с сабвуфером) для этого нужно эквалайзером установить low cut(high pass это одно и то же) фильтр в этом диапазоне. рис. 9

Рис. 9

Если это какой-то взрыв или что-то мощное, то лучше отрезать ниже 40Hz потому что на 50Hz может еще остаться нужная информация. Также можно убрать все что выше 19kHz через high cut (low pass) фильтр.

В Audacity, чтобы воспользоваться эквалайзером, нужно выделить область или файл целиком, затем пойти в Effects->High Pass Filter. Появится вот такое окно рис. 10

Рис. 10

Настроим его так:

Рис. 11

Нажимаем OK. Для того чтобы убрать верхние частоты выбираем Effects->Low Pass Filter и ставим первое значение 19000, а второе также на 24dB.

Затухание звуков

Допустим, вам надо слегка укоротить файл по длине. Делается это очень просто. В Ableton нужно поднести мышку к верхнему правому углу и появится квадратик, за него нужно потянуть влево и таким образом создается фэйд (от англ. fade — затухание) рис.3 и рис.4. Также в середине фэйда можно увидеть ромбик, потяните за него и посмотрите что он делает, а именно с его помощью можно настроить как резко будет затухать файл рис. 4.

Рис. 3

Рис. 4

Теперь разберемся, как сделать то же самое в Audacity, здесь с этим все очень плохо. Вы можете либо выделить нужную область курсором, затем нажать Effects-> Fade out и программа автоматически сделает затухание без возможности корректировать что-то. Если вы любите сложности и копаться в настройках, то можете использовать Adjustable Fade. Наиболее простой, на мой взгляд, сделать автоматизацию (управление каким либо параметром при помощи графика) громкости.

Выберем вот эту кнопку, рис. 5, теперь нажимаем в любом месте графика громкости и тянем, появляется возможность менять размер вэйвформа, выставляем первую точку в месте, с которого должен начаться спад, и дальше рисуем огибающую, добавляя точки как вам нужно. рис.6

Рис. 5

Рис. 6

То, что мы сейчас нарисовали, называется огибающая автоматизации громкости.

Если хотите то же самое сделать не в двух указанных выше программах, то ищите параметры parameter automation, fade out, fade, create volume envelope.

Направления саунд-дизайна

Сейчас саунд-дизайном называют все, что звучит в медиаполе. При этом sound design — это одно из направлений в звукорежиссуре. Индустрии трансформируются, изменяется медиарынок, возникают новые запросы. Как следствие — появляются новые профессии. Видео-контента становится все больше, а в аудиовизуальной индустрии 50% восприятия идет через звук. В целом, классическая  — это нечто всеобъемлющее, описывающее и запись звука на съемочной площадке фильма, и работу в музыкальной студии, и создание спецэффектов для анимационных фильмов или инфографики.

Режиссура звука — это тонкая работа по управлению эмоциями зрителя через правильные звуковые образы. Каждый раз, когда вы слышите на экране монстра, пролетающий космический корабль, или человека, пробирающегося через заросли джунглей — это работа профессионалов, искусственно создающих звуки под изображение.

Благодаря развитию моушн-дизайна, компьютерной графики и интерактивных медиа, таких как компьютерные игры, появилось большое количество новых рабочих мест.

Сейчас словосочетание «саунд-дизайн» не вызывает удивления. Когда в 2008 году, в кризисное время, я открывал студию звукового дизайна SoundDesigner.Pro, это был определенный риск. Даже поисковые системы не знали об этом направлении и выдавали «сауна-дизайн». Пришлось проводить лекции и рассказывать о том, как звук влияет на восприятие визуальной информации.

На тот момент направление звукового дизайна было незнакомо аудитории, многие думали, что это и есть звукорежиссура. Классический образ — пузатый дядька крутит какие-то ручки на пульте и попивает пиво. Именно это и расстраивало.

Возникла сумасшедшая смелая идея о создании индустрии в России, как бы громко это ни звучало. Многие коллеги в тот момент отвернулись от меня со словами: «Зачем? Работы и так мало. Это очень узкая ниша». Но я видел большие перспективы развития: набирали популярность небольшие ролики, youtube-видео и компьютерные игры. Мобильные гаджеты проникали в наш мир все больше и больше, а они ведь должны быть озвучены.

Однажды я создавал звучание первого в мире телефона с двумя экранами для Yota. Это была уникальная задача, sound design мобильного телефона — это мир противоречий. Например, что такое звук будильника? Это сигнал, который должен вводить в состояние микростресса, раздражать, иначе вы не проснетесь. Однако если же он будет неприятным, вы просто выключите этот будильник и больше не включите. Если пользователь меняет мелодию, пытается заменить назойливый эффект — работа саунд-дизайнера выполнена некачественно. Я решил, что необходимо обучать как можно больше специалистов в этой сфере, чтобы звуки радовали людей. Обучение — это огромные эмоциональные затраты. Однако сколько бы ты ни отдавал, получаешь гораздо больше.

В 2013 году я выбрал Московскую школу кино как площадку для появления первого в России факультета по направлению «Саунд-дизайн». Сначала отказали, так как это направление не показалось существенным для школы. Но через год мы начали сотрудничать. Через два года после этого наши дороги разошлись, я видел большие перспективы развития, нежели один факультет.

В 2015 году я сделал Sound Sunday — День звука в России. В киноцентре «Октябрь» летним жарким днем нас посетили более полутора тысяч человек. Оказалось, что люди интересуются всем, что связано с синтезаторами, музыкой в кино, образованием. Тогда же было объявлено об открытии Института звукового дизайна. Сначала мы запустили 2 направления: звуковой дизайн в кино и музыкальную звукорежиссуру. Через два года количество программ увеличилось вдвое.

Учитывая стремительные изменения рынка, появление интереса к новым формам медиа — компьютерным играм и графике — требуется постоянно обновлять и улучшать программы. Виртуальные миры, 360-видео и интерактивные инсталляции со звуком выглядят гораздо лучше.

Каковы необходимые и достаточные условия для того, чтобы стать саунд-дизайнером?

Профессия, безусловно, специфическая, и для того, чтобы быть саунд-дизайнером, необходимо иметь ряд навыков и быть человеком, так сказать, предрасположенным к аудиальному вуосприятию мира. Иными словами – любить звуки. Собственно, профессия настолько специфическая, что вероятность попадания в нее «не своего» человека крайне мала. Помимо любви к звукам, необходимо:

Иметь развитый слух. Совсем не обязательно идеальный, но если Вы не можете отличить по слуху две разные ноты, или не слышите, когда кто-то фальшиво поет – эта профессия точно не для Вас.

Разбираться в музыке. И не только в жанрах. Вы можете не играть на музыкальном инструменте, хотя это  тоже очень желательно. Тем не менее, принципы работы того или иного инструмента знать необходимо.

Разбираться в физике звука. Вам нужно понимать, как распространяется звук, чтобы представлять, как должно звучать то или иное событие в конкретных условиях

Разбираться в психоакустических особенностях восприятия звуковых колебаний человеческим ухом

Это понимание особенно важно для достижения тех или иных целей, определенного настроения, эффекта.

Уметь работать с современными  аудиоредакторами. Наиболее популярные: Nuendo, Cubase, Adobe Audition, Sony Sound Forge, etc.

Уметь работать со звукозаписывающей аппаратурой

Ведь перед тем, как обработать звук, нужно его правильно и грамотно записать.

Быть по природе исследователем. Профессия саунд-дизайнера потребует нестандартных решений. Например, как записать звук шагов по снегу или звук электрички, не выходя из дома?

Быть усидчивым человеком. С одной стороны, вам понадобится креативность, а с другой – усидчивость и умение справляться с монотонной работой.  Например, по  многочасовому отслушиванию монотонных фоновых звуков для фильма или спектакля.

Работа саунд-дизайнера