Курсы актерского мастерства

Школа студия МХАТ

– престижное театральное учебное заведение, недавно отметившее свой 70-летний юбилей. За это время из его стен вышло несколько тысяч первоклассных специалистов – талантливых актеров, режиссеров-постановщиков, продюсеров. Чего стоят такие имена как Леонид Броневой, Алексей Баталов, Галина Волчек, Олег Табаков, Татьяна Доронина, Николай Караченцов, Евгений Миронов…

Школа студия МХАТ была создана по инициативе В.И.Немировича-Данченко и до сих пор носит его имя. Обучение здесь осуществляется по четырем специальностям: актерское искусство, сценография, технология художественного оформления спектакля и продюсерство. Выпускники школы студии МХАТ работают в лучших театрах России.

Для тех, кто не мыслит своей жизни без театра и мечтает посвятить себя сцене, поступление в школу-студию МХАТ может стать той самой отправной точкой, с которой начинается жизнь человека в искусстве.

Конечно же, количество абитуриентов во много раз превышает контрольные цифры приема на все факультеты. В число студентов попадают только самые талантливые и достойные ребята из числа тех, кто не просто хочет быть актером, а горит желанием развиваться и самосовершенствоваться, постигать тайны искусства, оттачивать свое мастерство и умение.

Чтобы поступить в школу студию МХАТ, недостаточно просто прийти на прослушивание и прочитать свою программу. Вступительным испытаниям должна предшествовать долгая подготовка и работа над собой. Абитуриент должен быть раскованным, выразительным, эрудированным, должен владеть основной актерской терминологией, быть знакомым с историей театра, иметь представление о книгах, повествующих о профессии актера. Тот, кто собирается поступать на актерский факультет, должен уметь хорошо владеть своим голосом и телом, быть гибким, сильным и пластичным, иметь хорошую координацию движений, обладать четкой дикцией, правильным произношением. Голос абитуриента должен быть хорошо поставлен, глубок и приятен, а главное – должен выражать эмоции.

Все вышеперечисленные требования не являются завышенными или недостижимыми. Соответствия им можно добиться, уделив работе над собой достаточное количество времени и сил. Если ознакомиться с творчеством великих актеров и режиссеров вы можете самостоятельно, то для всего остального вам потребуется преподаватель, который будет контролировать ваши занятия.

Сейчас существует множество театральных студий, готовящих ребят к поступлению в театральные ВУЗы. В каждой из студий – свой руководитель, а соответственно свой преподавательский состав и методы работы. Театральная студия имеет большое преимущество перед занятиями с частным педагогом. Групповые занятия способствуют раскрепощению, развивают чувство партнерства. К тому же, в театральных студиях занятия проводятся сразу по нескольким дисциплинам, что позволяет ребятам работать сразу в нескольких направлениях.

Театр студия Квадрат – место с более чем сорокалетней историей. Эта актерская школа ставит своей целью предпрофессиональную подготовку юношей и девушек к актерской деятельности. Здесь ребята обучаются актерскому мастерству, сценической речи, сценическому движению и хореографии, всесторонне развиваются, делают свои первые шаги на сцене, участвуют в постановке спектаклей всех жанров – от новогодних сказок до шекспировских трагедий. Пройдя обучение в театре студии Квадрат, самые целеустремленные студийцы с легкостью поступают в театральные ВУЗы, в том числе и в школу-студию МХАТ.

Приходите в Квадрат на  курсы актерского мастерства – и ваша цель станет на несколько шагов ближе!

Где можно получить профессию актрисы?

Для того чтобы стать актрисой, совсем не обязательно иметь профильное образование, достаточно быть талантливой и удачливой. Очень многие известные артистки (например, Ия Саввина, Вера Глаголева или Фаина Раневская) либо вообще не имели актерского образования, либо получали его уже будучи знаменитыми и популярными.

Но необходимо принимать во внимание, что обучение в театральных ВУЗах или студиях – это не просто освоение азов актерского мастерства, но и возможность проявить свой творческий потенциал ведущим режиссерам. Ведь в учебных заведениях, как правило, очень часто проводятся мастер-классы, творческие встречи, студенческие постановки, в ходе которых режиссеры и известные актеры не только делятся профессиональными секретами, но и присматриваются к будущим артисткам

Поэтому мы все-таки рекомендуем сначала окончить профильное учебное заведение, и только потом пробовать свои силы на актерском поприще.

Кстати, больше шансов «приглянуться» режиссеру театра или кино имеют выпускники таких ведущих театральных ВУЗов России, как:

• Российская академия театрального искусства – РАТИ-ГИТИС (Москва);
• Театральный институт имени Бориса Щукина при Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова (Москва);
• Санкт-Петербургская государственная академия театрального искусства;
• Школа-студия (институт) имени В.И.Немировича-Данченко при МХАТ имени А.П.Чехова;
• Высшее театральное училище (институт) имени М.С.Щепкина при Государственном академическом Малом театре России (Москва).

Государственный специализированный институт искусств

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	520 290,00 ₽

Российский университет театрального искусства — ГИТИС

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	290 500,00 ₽
Бакалавриат	Заочная	141 000,00 ₽
Бакалавриат	Очная	279 000,00 ₽
Бакалавриат	Заочная	141 000,00 ₽

Школа-студия (институт) имени Вл.И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А.П. Чехова

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	290 428,00 ₽

Московский городской педагогический университет

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	285 300,00 ₽

Театральный институт имени Бориса Щукина

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	250 000,00 ₽

Московский гуманитарный университет

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	240 000,00 ₽
Бакалавриат	Заочная	100 000,00 ₽

Санкт-Петербургский государственный университет кино и телевидения

Санкт-Петербург

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	230 000,00 ₽

Оренбургский государственный институт искусств им. Л. и М. Ростроповичей

Оренбург

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	214 143,00 ₽

Хабаровский государственный институт искусств и культуры

Хабаровск

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	205 800,00 ₽

Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова

Москва

Что нужно для поступления

Определившись с университетами, вы подаете в них документы. После этого последуют вступительные экзамены. Помните, что они отличаются от экзаменов во всех остальных ВУЗах. В театральном вам предстоит с наилучшей стороны показать свой талант и удивить приемную комиссию.

Выступление перед приемной комиссией называется прослушиванием (оно обычно состоит из нескольких этапов). К нему нужно основательно готовиться. Желательно заранее узнать все аспекты вступительных экзаменов в том или ином университете.

На прослушивании чаще всего абитуриент должен прочесть фрагмент из любимого стихотворения, басни или прозаического произведения. Однако члены комиссии могут попросить продемонстрировать пластику или вокал. Поэтому студенту необходимо быть готовым ко всему. Не забывайте, что любое выступление должно быть качественным и запоминающимся. С прохождением в новый тур поступающий поднимается на одну ступень выше по дороге к поступлению.

Что нужно для поступления в театральный институт в Санкт-Петербурге

Если вы решили поступать в театральный, будьте готовы к тому, что вступительные испытания, возможно, придется проходить не один раз.

Конкурс в театральный ВУЗ всегда большой, поэтому достаточно много желающих поступить отсеивается.

Поскольку ВУЗ театральный, то приоритет отдается творческим испытаниям, и только потом становятся важны баллы, полученные при сдаче ЕГЭ.

Главное при поступлении — это творческий конкурс

ЕГЭ сдается по русскому языку и литературе.

Программа творческих испытаний обычно включает в себя 3 этапа:

1. Профессиональное испытание.
2. Творческое испытание.
3. Собеседование.

В зависимости от ВУЗа этапы могут иметь разные названия, а некоторые вовсе отсутствовать.

С содержанием каждого этапа для каждого отдельно взятого направления можно ознакомиться на сайтах ВУЗов.

Профессиональное испытание для будущих актеров РГИСИ

Абитуриенту предстоит прочитать наизусть стихотворение, басню, а также отрывок из прозаического произведения. Рекомендуют выучить несколько произведений из каждого жанра.

На этом же этапе проверяется музыкальность и пластичность. Поступающего попросят исполнить песню или танец, а также поучаствовать в общих упражнениях на пластику и гибкость.

Для этого необходимо будет взять с собой спортивный костюм и обувь.

Творческое испытание

На этом этапе нужно будет исполнить отрывки из драматических произведений.

Для этого все поступающие делятся на группы по несколько человек. Каждой группе выдается задание. На выполнение задания дается минимум один день на подготовку.

Собеседование

На собеседовании комиссия задает различные вопросы, чтобы выявить психологические качества, которые должны быть присущи человеку творческой профессии.

Отвечать на вопросы рекомендуется искренне.

Начинайте продумывать и готовить программу своего выступления как минимум за год до поступления, а не за пару месяцев.

Перед вступительными испытаниями в институте проводятся творческие консультации. На индивидуальной консультации можно продемонстрировать подготовленную программу.

Уже на этих консультациях у комиссии складывается определенное впечатление о творческих способностях поступающих.

Итак, подготовленная программа для творческого и профессионального испытания и баллы ЕГЭ, а также определенные личностные качества и огромное желание – это все, что необходимо для поступления в театральный ВУЗ по направлению «актерское мастерство».

В этом видео вы узнаете подробности о поступлении в театральный ВУЗ:

Стоит ли учиться на актера плюсы и минусы профессии

К несомненным плюсам профессии относятся:

• общение со множеством людей,
• частые гастроли в другие города и даже страны,
• саморазвитие,
• умение правильно говорить, двигаться.

К недостаткам можно отнести постоянные тяжелые нагрузки, ненормированный рабочий день и возможные стрессы.

Также актеры должны учиться делать массу вещей, которые они не выполняли в обычной жизни. Например, для роли может потребоваться нырнуть с аквалангом или выполнить какой-то трюк.

Конечно существуют такие люди, которые заменяют их на некоторых моментах, но большинство вещей актеры выполняют самостоятельно. Это также повышает их рейтинг.

Такая профессия требует постоянного внимания, саморазвития и особых серьезных нагрузок. Поэтому стать артистом сможет только очень выносливый и сильный человек. Сейчас к поступлению открыто множество вузов, училищ и кружков, поэтому приобрести такую специальность достаточно просто, главное — иметь сильное желание.

Вечер самодеятельных чтецов

Недолго думая, преподаватель сразу решил перейти к практике и предложил нам прочитать уже подготовленные произведения. Это предложение вызвало некоторый ступор в наших рядах. Так хорошо было сидеть и слушать, как приятно и четко артист-преподаватель рассказывает о нашем светлом будущем. И как сложно было выйти перед всеми и выступить.

Но опять же (слава им за прилежание!) нас выручили девочки. Они, естественно, выучили целую кучу стихов и прозы. И не замедлили выйти на «сцену». Учитель несколько раз прерывал выступающую девочку, заставлял ее читать разные стихотворения. Стремясь, видимо, добиться нужного результата. Иногда он прерывал чтение вообще и задавал вопросы по смыслу. И добился-таки своего. Девочка раскрылась на детском стихе. Так он ей пришелся впору, что даже мы своим неопытным глазом поняли — это ее.

«Вот, — обратился к нам наш „сэнсей“, видели?» Видеть-то мы видели, а вот вспомнить такое же количество стихов не могли. Пока выступали другие, я судорожно вспоминал: «Я вас любил»? «Анчар»? Помню только название. Перебрав в уме с десяток стихотворений, я решил, что мне лучше пока помолчать. А дома получше подготовиться к следующей консультации.

Кстати, среди выступавших было некоторое количество молодых людей с дефектами речи. Кто-то мило картавил, кто-то слегка шепелявил. Что самое интересное, они читали стихи лучше многих, лучше чувствовали, больше было выражения. Но преподаватель был безжалостен. Он говорил: «Все прекрасно, но постарайся исправить дефект». Он даже советовал некоторым абитуриентам фонетические упражнения для исправления речи. В этот момент всем становилось нестерпимо жалко этих молодых людей. Да и самим преподавателям тоже. Но что поделаешь, театр предъявляет свои требования.

Хочется добавить, что история театра знает немало примеров, когда люди с подобными проблемами всё же поступали на театральный факультет и добивались великолепных результатов. Главное — не сдаваться.

Настя Редькина

Проходила прослушивания во всех вузах, поступила в ГИТИС, учится в мастерской Миндаугаса Карбаускиса

Я с детства мечтала стать актрисой, занималась в Театре на набережной и школьном кукольном театре. Перед поступлением два месяца ходила на подготовительные курсы в Щуку, потому что обожала Театр Вахтангова и спектакли Туминаса. Нам дали кучу классной информации, но в моей голове тогда ничего не отложилось.

На прослушиваниях в Щуке меня скинули на втором туре со словами: «Деточка, тебе надо еще в колыбели качаться». Тогда меня это ужасно оскорбило. Помню, как я шла по Гоголевскому бульвару, слушая MGZAVREBI «Прорвемся», и переживала, что меня никогда никуда не возьмут.

Было безумно интересно на поступлении у Райкина. На всех турах я с открытым ртом слушала, как люди из моей десятки читали. Я всегда очень сопереживаю и каждое чувство, каждый поворот прохожу вместе с человеком. Меня тогда подозвала педагог и спросила, нет ли у меня психических отклонений. Я дошла до третьего тура, где уже слушал сам Райкин. Он отругал меня за то, что я сократила Хармса. Дальше я не прошла.

Следующим был ГИТИС, про который я слышала только то, что там учились актрисы из «Папиных дочек». Ни про Карбаускиса, ни про Женовача, которые набирали курсы в тот год, я ничего не знала. Мне сразу понравилась атмосфера: на маленьком пятачке на расстоянии 30 сантиметров друг от друга все репетируют свои отрывки и как-то к этому приспосабливаются.

Самым гениальным днем моих поступлений было прослушивание у Женовача. Я ждала целый день своей очереди и зашла с самой последней десяткой в десять часов вечера. Нас слушала Вера Петровна Камышникова, педагог по речи. Десятка наша была невероятная, было ощущение, что мы все супердруганы, собрались на кухне почитать стихи. Все были настолько уставшие, что уже и расслабились. Среди нас был парень, который играл в джазовом оркестре на яхте, другой только что вернулся из армии. Когда он начал петь, мы все в него влюбились. В общем, все прочитали свои отрывки так хорошо! Никто не прошел.

Про Карбаускиса я не знала ничего, даже того, что он литовец. Но фишка в том, что я читала литовскую прозу — воспоминания девушки, которая сидела в концлагерях в Вильнюсе, и пела Алину Орлову, которая тоже литовка. Все говорили, что Карбаускис набирает музыкальный курс, будет ставить мюзикл. Я прошла первый тур, второй, но вообще не понимала, что нужно делать, как себя вести, просто что-то читала. А потом он сказал, что мне больше никуда не надо ходить, меня взяли.

Говорят, что поступление — самое классное и гениальное время, потому что там ты читаешь лучше всего. Кажется, что сейчас решается твоя судьба, поэтому делаешь все возможное. Если вы чувствуете, что вы маленький, то не надо идти в театральный. Я понимаю, что из-за своего возраста многое упустила. Хотя, может, не возраст играет роль, а восприятие. Мне кажется, кайф — сначала получить какое-то образование, а потом идти на актерский, режиссерский, потому что так у тебя гораздо больше опыта и ты больше сечешь.

Бывает, ребята на прослушиваниях делают невозможные вещи. В наших театрах и кино так не играют, поэтому самое обидное — когда они слетают. Я вообще не верила, что меня возьмут. Карбаускис каким-то образом чувствовал нас и набрал особенный курс — по любви. Многих из тех, кто у нас учится, вообще никуда не хотели брать. Еще до поступления я подумала: «Блин, вот я поступлю, а там будут все мальчики красивые, и я во всех влюблюсь одновременно. Как я тогда буду учиться?» Я поступила, и такая: «Хм…» Сейчас понимаю, что у нас на курсе все красивые, но это не театральная красота: мы очень странные, разные, нет ни одного повторяющегося типажа.

Какова зарплата актера в Москве

Необходимо помнить, что в столице заработные платы у любого специалиста будут отличаться от зарплат в регионах.

Среднюю заработную актера рассчитать достаточно сложно, поскольку она зависит от опыта, стажа работы, существующих званий.

Средняя заработная плата начинается от 30 тысяч рублей. Максимальная доходит до пяти-шестизначных значений за проект.

Сумма зарплаты зависит и от других факторов:

• количество гастрольных туров,
• «элитность» актера,
• базовое и дополнительное образование.

Заработная плата актеров, снимающихся в сериалах и кино, также регулируется в зависимости от бюджета мероприятия. Чем крупнее проект, тем больше будет зарплата у актеров.

В какие театральные ВУЗы нашей страны можно поступать

Определившись с выбором профессии, стоит решить, куда именно поступать. 

При выборе учебного заведения нужно в первую очередь ориентироваться на его статус. Государственные ВУЗы, естественно находятся в большем приоритете и почете

Также обращайте внимание на вступительный конкурс. В столичных институтах он невероятно высок и составляет более 200 человек на место

А вот в других городах нашей необъятной Родины дела с этим обстоят гораздо проще.

Не стоит думать, что в этих далеких от столицы учебных заведениях уровень обучения ниже. Русская театральная школа известна во всем Мире. И подлинные мастера сцены порой бывают разбросаны по маленьким провинциальным городам.

Известные учебные заведения

В нашей стране существует огромное количество различных творческих ВУЗов с факультетами, где обучают будущих актеров. Помимо Москвы и Санкт-Петербурга сильные театральные институты есть в Екатеринбурге (ЕГТИ), Смоленске (СГИИ), Ярославле (ЯГТИ), Новгороде (НовГУ), Саратове (Театральный институт СГК им. Собинова), Хабаровске (ХГИИК), Новосибирске (НГТИ) и  других городах.

Какие артистические специальности есть

Театральные институты готовят не только актеров. Здесь проходят свое обучение и некоторые другие творческие специальности, связанные с кино и театром. Вот некоторые популярные программы: 

• режиссура 
• драматургия 
• музыкально-театральное искусство 
• сценография 
• театроведение 
• продюсерство 
• кинооператорство 

Как поступить на актёрский факультет экзамены и условия

Как и в любом другом университете России, в театральном вузе проводится обязательный конкурсный отбор.

При этом в большинстве из них также принимается экзамен ЕГЭ, который позволяет поступить на тот или иной факультет на бесплатной основе.

Можно ли поступить без ЕГЭ? Да, но придется сдавать другие экзамены уже в конкретном учебном заведении.

Обязательно при поступлении в любой государственный театральный вуз устраиваются отборочные прослушивания, иногда их даже несколько.

Например, во ВГИК, три отборочных тура, на которых поступающие рассказывают наизусть несколько литературных произведений: басни, стихотворения, прозу. Далее проверяются пластические и музыкальные данные.

Подготовка в театральный ВУЗ

Оценка выставляется непосредственно после обсуждения приемной комиссией в соответствии с ответом абитуриента. Экзаменационная комиссия выявляет у абитуриента актерские способности:

• • Фактура: рост, фигура, лицо, прическа
  • Голос: громкость, выразительность, интонационное богатство
  • Выразительность пластики
  • Музыкальность и вокальные данные
• • Сценический темперамент
  • Заразительность
  • Органичность и чувство веры в обстоятельства
  • Впечатлительность и эмоциональная подвижность
  • Наблюдательность
  • Ассоциативное мышление
  • Эмоциональная память
• • Продуманность и понимание материала
  • Наличие разнообразного чтецкого репертуара: прозы, басни, стихотворения для поступления в театральный, драматического монолога

Вы уверены что в состоянии самостоятельно подготовиться к поступлению в театральное училище?

Подготовить репертуар для поступления в театральный, проявить свои творческие способности, разобраться в экзаменационных заданиях приемной комиссии и написать экспликацию помогут вам опытные педагоги на курсах для поступающих в театральные училища. Занятия индивидуальные и мелкогрупповые.

Количество занятий и их интенсивность определяются индивидуально, на первом собеседовании.

1 час индивидуальных занятий = 1500 ₽

Как стать актером дубляжа

Для того, чтобы начать озвучивать фильмы или мультфильмы, существуют специализированные курсы, которые проводятся не только в рамках образовательной программы в театральных вузах, но также и самостоятельные занятия, организуемые вне зависимости от обучения.

На таких курсах учатся развивать не только голосовые данные, но и вокальные

Очень важно при этом уметь подстраиваться своим голосом под настроение персонажа, которого озвучиваешь

Огромное значение имеет голос, умение подражать другим, пародировать, изображать своими вокальными данными целую бурю эмоций, ведь озвучка — это не игра на сцене, и жестами, мимикой или положением тела не будет возможности передать настроение персонажа.

Аня Савранская

Поступила во ВГИК с третьего раза, учится в мастерской Владимира Фокина

После девятого класса я поступила в «Московскую международную киношколу». Мы были самым первым выпуском актерского факультета, к концу учебы нас осталось всего четыре человека. Все было как в мечтах об актерской профессии: никакой конкуренции, к нам прислушивались педагоги, спрашивали, какой материал мы хотим. Мы росли в теплице, и казалось, что мир такой же. Еще на втором курсе колледжа я под чужим именем попробовала поступить во ВГИК. Сразу попала на третий тур, но дальше не пошла.

У меня всегда была цель поступить в театральный вуз. В России так устроена профессиональная среда. Совсем мало актеров без образования

В целом, если ты не из пятерки вузов, тебя просто не будут слушать в театрах, кастинг-директора тоже не будут обращать внимание

Моя история поступления непростая. Первый год совпал с работой в кино. Из-за съемок в один день наложились два конкурса в ГИТИСе — к Женовачу и Карбаускису. Тут все и полетело: разом я оказалась нигде. Они оба знали, что я бегаю туда-сюда, да и на прослушивании как-то все бездарно получилось.

После этого я решила устроить себе проверку: смогу ли я прожить без этого или нет. Меня хватило на два месяца. У меня был пробел в истории театра, и я решила попробовать себя в преподавании: изучала один период и приходила рассказывать об этом в свою киношколу. Я поставила себе условие — работать только по профессии. Участвовала в уличных спектаклях, интерактивных историях. Так как у меня было образование колледжа, я устроилась в детский театр Москонцерт и проработала там год.

Во второй раз я почти поступила во ВГИК, но на коллоквиуме был настолько провальный разговор, что я попала в запас. Последнее собеседование — это момент, когда остается только четыре места, и все, курс набран. Тебе нужно прийти и сказать: «Ребята, вам очень со мной повезло». Видно, когда человек расцветает и раскрывается, а когда боится и не уверен в себе. На третий год тоже был коллоквиум. Меня взяли учиться платно. Теперь я понимаю, что главное — договориться с собой. Когда выходишь на сцену, ты транслируешь себя через какой-то материал. На прослушивании ты говоришь через автора, которого читаешь. А коллоквиум — это момент, когда говоришь от себя. Я чувствовала, что я прихожу на эти разговоры с посылом «Здравствуйте, я говно».

Критерии отбора кандидатов

Члены приемной комиссии принимают документы практически от всех желающих, но для прохождения вступительного конкурса в театральный ВУЗ необходимо обладать определенными качествами. В первую очередь экзаменаторы оценивают следующие аспекты:

Образование. На зачисление в театральное высшее учебное заведение могут претендовать только выпускники 11 классов с соответствующим аттестатом, а также выпускники любых колледжей и техникумов.
Возрастной критерий. Он зачастую не играет роли. За всю историю отечественных театральных ВУЗов и высших училищ в них поступало столько талантливых людей зрелого и даже пожилого возраста, что и сосчитать нельзя. Тем не менее сегодня предпочтение отдается молодому поколению.
Внешние данные. Экзаменаторы начинают оценивать абитуриента с момента его первого шага за порог зала

Именно поэтому важно первое впечатление, которое кандидат окажет на приемную комиссию. Речь не идет о красивом лице, большом размере груди или модной одежде

Будущий актер должен иметь некую изюминку, которая поразит и запомнится педагогам. Это может быть проникновенный взгляд, уникальная мимика, смешные черты лица и т.п.
Чувство ритма. Каждый актер обязан быть талантливым во всем. На сцене ему нередко приходится петь, танцевать, рассказывать стихотворения. По этой причине работа актера немыслима без правильного чувства ритма. Оно является основной постановки четкой дикции.
Сценическое обаяние. Многие абитуриенты путают его с красотой или внешностью. Экзаменаторы под этим понятием подразумевают талант и харизму, благодаря которым зрителям интересно наблюдать за игрой артиста. Чем больше развито сценическое обаяние, тем шире будет аудитория обожателей актера. Особенно это качество ценится на театральной сцене, поскольку на ней артист вживую взаимодействует со зрителями, без всяких дублей и спецэффектов.
Внутренняя эмоциональность. Она подразумевает собой способность абитуриента задеть зрителя своей игрой, вызвать в нем смешанные чувства или эмоциональный всплеск, заставить поверить в происходящее, в его переживания.

Кандидаты, которые полностью соответствуют всем вышеперечисленным критериям, имеют высокие шансы на поступление в театральный ВУЗ. Однако сей факт не должен вводить в заблуждение и расслаблять абитуриентов. Даже самым одаренным и талантливым молодым людям часто приходиться несколько раз доказывать свое мастерство на сцене для прохождения вступительного конкурса.