Дизайнер одежды: описание, преимущества и недостатки профессии

Чем занимается дизайнер одежды

Терминология в этой сфере довольно расплывчата. Модельер-конструктор, художник-модельер, модельер-закройщик, дизайнер одежды ― все эти названия объединяют примерно одни и те же компетенции и задачи:

• подготовка рисунков и эскизов предметов одежды;
• создание полноценных эскизов на основе рисунков;
• создание выкроек и лекал, чтобы запустить модель в производство;
• индивидуальный пошив одежды;
• осуществление контроля за производством;
• контроль качества;
• примерка и подгонка изделий;
• презентация изготовленной продукции, участие в модных показах;
• участие в разработке лукбука и рекламных кампаний.

Безусловно, прежде всего, модельер ― творческая профессия. Ведь его задача придумать и детально проработать не только конкретный предмет одежды, но и всю концепцию будущей коллекции. Однако одного лишь творчества мало. Необходимо уметь конструировать предметы одежды, создавать качественные лекала, разбираться в технологии пошива, тканях и фурнитуре.

Виды дизайна

Всё, что создает человек в окружающем его мире, реальном или виртуальном, нуждается в визуальном оформлении. Поэтому профессия дизайнер востребована почти во всех сферах: IT, архитектуре, промышленности, машиностроении, индустрии развлечений.

Чем дизайнер отличается от художника

Художник воплощает на бумаге или в цифровом формате образы, придуманные им самим или взятые из окружающей действительности. Дизайнер – более широкое понятие. Он не только рисует сам, но и придумывает общую концепцию, определяет, как в целом будет выглядеть помещение, продукт, автомобиль или сайт в интернете.

Веб-дизайнер

Веб-дизайнер или дизайнер интерфейсов создает логическую структуру и художественное оформление сайтов в интернете, а также интерфейса программ и приложений, которые облегчают жизнь обычному пользователю. В задачу веб-дизайнера входит не только подбор цветов, шрифтов, иллюстраций, но и продумывание функционала страниц, чтобы посетителю сайта было и удобно, и приятно. 

Дизайнер интерфейсов отвечает за то, как видит программу пользователь – кнопки, окошки, обои, всплывающие подсказки и так далее

Понятно, что чем более понятен и удобен интерфейс программы, тем больше пользователей ее выберут, поэтому дизайнер – второй по важности человек в IT-индустрии после программиста. Веб-дизайнеру необходимо знание визуальных редакторов, знание html, java script и других языков программирования

Графический дизайнер

Графический дизайнер создает оболочку, или визуальное оформление, для продукта. Он работает в промышленности, рекламе и маркетинге, индустрии развлечений. Графические дизайнеры создают макеты и модели товаров, рисуют логотипы, придумывают упаковку, придумывают оформление для книг, DVD, обложек музыкальных альбомов. Графический дизайнер должен уметь работать в визуальных редакторах.

Почему геймдизайнер не дизайнер

Несмотря на схожее название профессии, геймдизайнер – это не художник и не создатель визуальной концепции игры, а человек, который придумывает ее сюжет и пишет для нее программный код. Геймдизайнер скорее подобен не художнику, а режиссеру в кино или театре. Художественным оформлением игр – созданием персонажей, фонов, ландшафтов — занимаются графические дизайнеры.

Промышленный или индустриальный дизайнер

Промышленные дизайнеры задействованы в таких сферах, как строительство, архитектура, машиностроение, легкая промышленность. Они создают модели зданий, кварталов и архитектурных комплексов, автомобилей, самолетов и даже космических кораблей, а также станков, бытовой техники, инструментов и так далее. 

Промышленному дизайнеру, помимо знания визуальных редакторов, пригодится умение работать в программах по созданию 3D-моделей. 

Другие виды дизайнеров

Дизайнер интерьеров

Оформляет помещения, создает театральные и кино-декорации.

Ландшафтный дизайнер

Продумывает внешний вид и функционал земельных участков, например, садовых участков, городских газонов, ботанических садов. 

Дизайнер одежды

Создает новые стили и модели одежды.

Зарплата

Компании, где можно работать швеёй

Заработная плата швеи может варьироваться в зависимости от ее квалификации и специфики выполняемой работы и составляет от 35 до 70 тыс. руб. и выше.

Ступеньки карьеры и перспективы

Профессиональный рост швеи отмечается присвоением ей очередного квалификационного разряда, начиная с первого и заканчивая шестым.

Начинающие специалисты чаще всего выполняют простейшие операции на швейном оборудовании или пришивают фурнитуру. Швеи, достигшие высокого уровня, занимаются более сложной работой — вытачкой рукавов, соединением отдельных частей будущего изделия и др.

Кроме того, швея может приобрести дополнительные навыки в области подготовки чертежей и выкроек различных вещей, а также раскроя деталей, что позволит ей придумывать собственные уникальные модели обуви, одежды и др. В таком случае есть возможность реализовать свои таланты, организовав собственное дело и принимая индивидуальные заказы от клиентов на дому.

В процессе непосредственного общения с заказчиком швея при необходимости проводит профессиональную консультацию по выбору фасона и подбору материалов, которые лучше всего подойдут заказчику.

Другой путь профессионального развития — получение высшего образования. Так, обучающая программа «конструирование изделий легкой промышленности» дает большие возможности для совершенствования в профессии и включает в себя несколько специализаций: историю моды, технологию изготовления швейных изделий, разработку коллекций одежды или обуви, моделирование и проектирование различных изделий, создание чертежей и выкроек и др.

Обязанности дизайнера

Чаще всего дизайнеры одежды занимаются собственным брендом или индивидуальным направлением в модном доме. При этом они должны знать о своем проекте все, контролируя каждый этап рабочего процесса.

На рабочем месте дизайнеры одежды выполняют следующие функции:

• проводят подготовку к созданию коллекции — это длительный и трудоемкий этап, от подхода к которому зависит успех мероприятия. Сюда входит анализ рынка, разработка идеи, выбор концепции, создание эскизов, проверка реакции на них потребителей, внесение коррективов в проект;
• организовывают и контролируют процесс реализации идеи — дизайнер прорисовывает или доводит до конечного варианта каждый эскиз, подбирает фурнитуру и ткань для своей коллекции. Он руководит созданием лекал, всеми творческими и техническими моментами. Нередко специалист сам подбирает сотрудников, которые будут работать над его проектом;
• принимают участие в продумывании и запуске рекламной кампании — каждой коллекции нужна определенная форма подачи в соответствии с ее спецификой. Даже показа на неделе моды порой недостаточно для привлечения к одежде внимания байеров и клиентов, а получить шанс на участие в ней очень непросто. Дизайнер должен продумать способы презентации своих творений;
• собирают данные по общественному мнению о коллекции — после закрытия сделки по продаже одежды нужно проверить реакцию на нее потребителей. Эти данные помогут выявить скрытые недостатки вещей, пригодятся при запуске следующих проектов.

Дизайнер не обязан самостоятельно выполнять все перечисленные действия, но именно он определяет фронт работ для каждого сотрудника, оценивает полученные результаты.

Fashion Workshop

– проект, принадлежащий модельеру одежды, члену Союза дизайнеров России, преподавателю Светлане Черемных. На площадке, в частности, действует «Онлайн-школа дизайна одежды» состоящая из 9 полноценных курсов, рассчитанных на начинающих и опытных дизайнеров. Можно записаться на такие лекции, как основы fashion-рисунка, создание базовых предметов одежды методом наколки, выполнение технических эскизов и т. п.

• Длительность – в среднем, каждый курс состоит из 46 подробных уроков и занимает 13 часов в неделю.
• Стоимость: 3990-7490 руб. в зависимости от конкретного и курса, типа «стандарт» или «премиум».
• Форма – видеоуроки, мастер-классы, домашние задания.
• Доступ ко всем обучающим видеоматериалам сохраняется в течение года.
• После окончания выбранного курса полагается именной сертификат.

Подробнее о работе дизайнера одежды

Мастер, который имеет высшее образование по специальности «Дизайн костюма», может устроиться в швейную фабрику, ателье, дома моды или дизайнерскую мастерскую. В некоторых случаях дизайнер костюмов открывает свой бизнес и создает линейку костюмов под собственным брендом. Такой специалист в зависимости от места работы:

• Следит за рынком, анализирует и исследует модные тенденции.
• Подготавливает изделия для сезонных коллекций.
• Подбирает подходящие материалы и фурнитуру.
• Прорабатывает образцы и утверждает их у заказчика.
• Организует презентации и показы коллекций компании.
• Разрабатывает графическую документацию, включая эскизы.
• Проверяет примерки.

Дизайн одежды – сложная и кропотливая работа, требующая от мастера большой усидчивости. Дизайнер должен постоянно находить новые идеи и черпать вдохновение из разных источников. Для этого следует изучать работы профессионалов, исследовать традиции национальных костюмов, посещать музеи, выставки и показы. Не пропускайте модные показы и мастер-классы по своей тематике. Критерии оценки работы специалиста затруднены, т.к. в большей степени зависят от мнения нескольких человек.

Необходимые качества и навыки

Прежде чем сделать выбор в пользу профессии графического дизайнера, стоит проанализировать свои возможности и понять, подходит ли вам эта работа.

Требования к личностным качествам:

• стрессоустойчивость;
• ответственность и самодисциплина;
• творческое мышление;
• общительность, неконфликтность;
• организованность и стремление к постоянному обучению.

Помимо указанных, графическому дизайнеру не мешает обладать чувством стиля, вкусом, развитой интуицией.

Обязательные профессиональные знания и навыки:

• методы выполнения художественно-оформительских работ;
• основы типографики и полиграфии, организации рекламы;
• понимание принципов верстки макетов, составления ТЗ разработчикам;
• основы психологии восприятия, понимание цвета и света;
• владение техникой рисунка;
• глубокое знание графических редакторов;
• умение применять в своей деятельности фото и видеокамеры, профессиональные гаджеты и устройства.

Важно
Базовые знания и профессиональные навыки будущий специалист получит на курсах или в ВУЗе, но основной этап становления графического дизайнера возможен только в постоянной работе и самосовершенствовании.

Направления в дизайне одежды

Дизайнеры одежды специализируются обычно в одной из трех областей фэшн-индустрии.

Уличная мода

Это поле деятельности большинства модельеров, проектирующих одежду для массового производства и доступную для открытого рынка. Такие изделия изготавливаются в стандартных размерах со многими копиями одной и той же модели. Здесь большую роль играют покупательские привычки, сезонные тенденции и дефиле селебрити, широко освещаемые в масс-медиа.

Высокая мода

Это эксклюзивный сектор fashion-индустрии, требующий больших денежных вложений, трудовых ресурсов и временных затрат. Конечная цель его — изготовление штучных нарядов для подиума и элитной клиентуры. Такая одежда не предназначена для повседневного ношения, она поддерживает бренд, создает «лук” и не имеет ценников. Дизайн ее концептуализируется и конструируется в соответствии с точными измерениями, стилем и предпочтениями клиентов

Каждое изделие изготавливается вручную от начала до конца из дорогой высококачественной ткани с особым вниманием к деталям

Готовая одежда (также известная как Prêt-à-porter)

Это компромисс между высокой и уличной модой. Разрабатывается такая одежда известными модельерами для верхнего слоя среднего класса небольшими партиями. Чтобы снизить ее стоимость, дизайнеры используют традиционные методы проектирования и заводское оборудование. Изготовленная в стандартных размерах, она подходит большинству людей. Коллекции Prêt-a-porter обычно представляются модельерами и модными домами два раза в год во время Недели моды.

Кто такой дизайнер одежды?

Дизайнер одежды – специалист, работник легкой промышленности, который проектирует эскизы одежды и принимает самое активное участие в изготовлении разработанной им новых моделей.

Название профессии многое говорит о сути работы – оно происходит от английского design, что переводится как план, замысел. Как самостоятельная ветвь дизайна конструирование одежды появилось на рубеже XIX – XX веков. Тогда стало набирать обороты крупномасштабное производство одежды, которая была одновременно красивой, удобной и практичной. Однако дизайнеры одежды существовали задолго до этого, просто называли их иначе. В нашей стране, например, разработкой и пошивом новых моделей одежды занимались модистки, белошвейки и портные.

Отметим, что современный конструктор одежды мало чем отличается от мастеров, которые работали несколько десятилетий или столетий назад. Он также должен заботиться о том, чтобы его продукция была не только красивой и стильной, но и удобной, практичной, отвечающей потребностям современного человека. Должностные обязанности дизайнера одежды могут несколько отличаться в зависимости от места работы, но в целом их перечень такой:

• исследование и анализ тенденций мира моды;
• оценка рынка сбыта;
• общение с клиентами;
• создание концепта развития продукции;
• разработка рекламной кампании;
• разработка моделей для сезонных коллекций и корректирование моделей прошлых сезонов;
• ведение графической документации;
• подготовка лекал;
• поиск и закупка тканей и фурнитуры;
• подготовка образцов;
• контроль качества создаваемой модели;
• выполнение примерок;
• организация и проведение презентаций и показов.

Кроме того, чтобы модели из новой коллекции пользовались спросом у потенциальных покупателей, прежде чем приступить к работе дизайнеру приходится тщательно изучать рынок, а также потребности и предпочтения целевой аудитории. При этом в поисках идей кутюрье нередко обращаются к традиционным нарядам разных народов, изучают историю искусства, посещают различные выставки и музеи, анализируют художественные решения других дизайнеров и учатся видеть необычное в обычном.

Известные модельеры

1. Коко Шанель, основательница модного дома «Chanel», экспериментировавшая с женским гардеробом, популяризовавшая «маленькое черное платье» и создавшая нумерованную парфюмерию, ставшую легендарной.
2. Кристиан Диор, основатель одноименного модного дома, ставящего во главу угла нежность и женственность. Диор мечтал стать великим художником, а в итоге стал великим модельером.
3. Ив-Сен Лоран, преемник Кристиана Диора, спасший его модный дом от разорения после неожиданной кончины владельца. Первый модельер, презентовавший французскую моду на территории СССР.
4. Карл Лагерфельд, руководящий модным домом «Chanel» с 1983-го года и владелец своего собственного дизайнерского бренда.
5. Джорджио Армани, начавший историю своего модного бренда с создания исключительно мужских коллекций со спокойными, плавными линиями и силуэтами. Лишь после их успеха модельер стал заниматься и производством женской одежды.

Источники

• https://www.profguide.io/professions/modelier.html
• https://www.profguide.io/professions/fashion_designer.html
• https://fashionstudies.ru/xochu-stat-dizajnerom-odezhdy-s-chego-nachat/
• https://101da.ru/kak-stat-modelerom-odezhdyi
• https://ru.wikihow.com/%D1%81%D1%82%D0%B0%D1%82%D1%8C-%D0%BC%D0%BE%D0%B4%D0%BD%D1%8B%D0%BC-%D0%B4%D0%B8%D0%B7%D0%B0%D0%B9%D0%BD%D0%B5%D1%80%D0%BE%D0%BC
• https://www.IQconsultancy.ru/articles/kak-stat-dizaynerom-odezhdy/

Кем лучше стать — модельером или дизайнером

Специальности одинаково востребованы по миру и, в частности, в России. Модельеры трудятся в ателье, на соответствующих фабриках, а дизайнеры творят в дизайн студиях, специальных бюро, экспериментальных мастерских.

Если выбирать профессию модельера, то лучше стать модельером-универсалом, который способен решать одновременно несколько задач и умеет работать с огромными объемами производства. Такого специалиста скорее всего примут на работу, нежели узкоспециализированного человека, так как нет смысла держать в работе несколько модельеров.

Преимущества выбора профессии дизайнера заключаются в том, что это очень популярная специальность, она интересна выходами в светское общество, а также приносит большие гонорары. Однако, прежде чем вывести новую коллекцию на показ, специалист такого уровня проводит поэтапную сложную и кропотливую работу, требующую терпения, мастерства. Поэтому специальность под стать творческим людям, которые усиленно интересуются миром моды, обладают глубоким художественным вкусом, умеют профессионально рисовать и готовы к монотонной работе.

Каждая из специальностей необходима, при этом имеет свои особенности. Поэтому каждый решает для себя, что лучше выбрать — профессию дизайнера или модельера. В любом случае, для продвижения одного образования мало, надо развиваться, интересоваться историей моды, ходить на модные показы.

Предоставлено школой «Хочу Шить».

*Комментарий: редакция не несёт ответственности за содержание и мнения, изложенные в статьях со знаком Ⓟ.

ЕШКО

– старейшая в мире международная школа корреспондентского образования зарегистрирована в Голландии в 1991 году. ЕШКО привлекает многообразием курсов, среди которых — «Конструирование и дизайн модной одежды».

Ученики получают знания о том, как создавать индивидуальную одежду, исходя из типа фигуры, роста, внешности; как правильно сочетать стили и цвета; как формировать гармоничные композиции; как профессионально работать с тканями; как подбирать аксессуары и так далее.

• Продолжительность – 12 месяцев.
• Стоимость – 1280 руб./мес., действует скидка, пробный урок бесплатно.
• Форма традиционно-дистанционная: присылаемый учебный материал, домашние задания с детальным разбором, доступ к электронным изданиям школы и к её же социальной сети.
• Финалисты курса получают три документа: свидетельство ЕШКО, обычный сертификат и сертификат международного образца на английском языке.

Обязанности

Если модельер работает в ателье или на фабрике одежды, а не занимается индивидуальной деятельностью, на него возлагаются вполне определенные обязанности. Он может заниматься как разработкой собственной коллекции, так и выполнять заказы клиентов, которые только на словах могут озвучить, что примерно они хотели бы видеть, а далее начинается работа модельера, который делает эскиз и предъявляет клиенту. Если эскиз утвержден, к работе подключается закройщик и портной. На примерках могут присутствовать как портной, так и модельер. Но все важные вопросы и изменению или доработке изделия решаются именно с модельером.

Он может выполнять функции и художника, и конструктора, и технолога. Но если речь идет о масштабном предприятии, то это могут быть разные люди. Художник-модельер занимается только созданием эскизов. Вслед за ним модельер-конструктор готовит более детальные чертежи. А уже модельер-технолог решает, каким именно способом претворить задуманное в жизнь. Модельер, создающий коллекции одежды, должен уметь представить их в выгодном свете, продумать нюансы показа вместе с людьми, которые будут заниматься подготовкой мероприятия.

Обязанности

Есть несколько сегментов функционала модельера-конструктора, без которых представить его работу невозможно. Так или иначе, они прописаны в должностных инструкциях. Рассмотрим обязанности модельера-конструктора.

• Практическое конструирование. Дело не в банальном умении проектировать выкройки. Конструктор должен реализовывать модели, которые будут иметь коммерческий спрос. Это требует от специалиста умения анализировать системы конструирования, сравнивать их, применять актуальные методы моделирования. И это все с учетом свойств тканей и отделки. Грамотный специалист владеет 4-5 системами конструирования, а не останавливается на одной из них.
• Составление технических схем. Эскиз – это только идея, художественный набросок, который нельзя отправить на производство. Техническая же схема – это уже подробный рисунок с пропорциями и деталями. Техническая схема просчитывается, измеряется, переводится (размеры – реальный масштаб). И по этой схеме делаются четкие чертежи и лекала.
• Дизайн, работа с пропорциями. Научиться азам дизайна может фактически любой, если он в принципе готов учиться. Привить же самому себе художественный вкус – это более сложное дело, требующее не только самодисциплины, работы с разными ресурсами, но и основывающееся на природных задатках человека. Хороший модельер-конструктор – это не просто «технарь», это человек с развитым художественным видением, умеющий это видение сочетать с выдающимся техническим мышлением.
• Работа с макетом. Процесс создания новых форм и моделей без этого не обходится. Работа с новыми фасонными линиями и новым материалом, качества которого конструктор еще до конца не изучил, требует применения макета.
• Создание лекал. Наверное, это главный функционал конструктора. В лекала заложена технологическая стратегия пошива.
• Работа в режиме автоматизации. За ней кроется экономия сил и времени, как следствие, автоматизация производства. Представители «старой школы» могут скептически относиться к автоматизации, но это не более чем защитная реакция. Без инноваций технологический и производственный процессы замирают, перестают быть конкурентоспособными.

Кроме того, модельер-конструктор часто должен согласовывать техническое задание с заказчиком, контролировать поэтапное изготовление каждой детали, участвовать в примерках, изучать свойства новых материалов и т.д.

Чем модельер отличается от дизайнера?

Профессия модельера существует только в России. Она является одним из направлений в дизайне одежды, которое подразумевает моделирование костюма. Дизайнеры-модельеры чаще всего берут какую-либо базовую или хорошо себя проявившую на рынке вещь, а затем переделывают ее с помощью внесения конструкторских изменений. Они способны всего лишь перенести вытачки, а разница между новым вариантом и исходным будет кардинальной.

В отличие от модельера, дизайнер работает не только с самой вещью или ее эскизом. Он охватывает весь процесс создания и сопровождения коллекции, поэтому должен обладать большим набором знаний и навыков. В сфере его ответственности все основные и дополнительные моменты — от стиля для fashion бренда до его подачи публике.

Отдельно стоит сказать про специальность кутюрье. Это художник-модельер, создающий коллекцию «от-кутюр», то есть в сфере высокой моды. Он может работать на себя или модный дом, создавая высокохудожественные модели и аксессуары к ним. Обычно это профессионалы с мировыми именами, которые занимаются только творчеством. Все технические моменты и бизнес-продвижение одежды остаются за специалистами узкого профиля.

Обучение

Учебных заведений, которые могут сделать из вчерашнего школьника модельера-конструктора, технолога швейных изделий, немало. Учиться можно ближе к месту жительства, выбирая не самые популярные учебные заведения, но доступные. А можно, будучи еще школьником, присмотреться к именитым вузам, само окончание которых уже на старте добавляет вам баллов как специалисту.

Среди таких заведений отметим следующие.

• Институт социально-гуманитарных технологий МГУТУ. Здесь вы можете получить диплом бакалавра по специальности «Конструирование швейных изделий из ткани».
• Российский государственный университет имени А. Н. Косыгина. Из его стен вы можете выйти специалистом, который знает все о художественном проектировании костюма или текстильных изделий.
• Московский государственный институт культуры, где вы получите диплом по специальности «Дизайн костюма».
• Невский институт дизайна (Санкт-Петербург), специальность «Дизайн костюма».

От абитуриентов можно часто слышать вопрос о том, тяжело ли учиться на модельера. Творческая привлекательность профессии обманчива в том смысле, что кажется это будет сплошь полет мысли, рисование, создание проектов. А ведь учеба предполагает изучение технических дисциплин и других не самых простых предметов, среди которых материаловедение, эскиз и технический рисунок, плоскостное и объемное моделирование, использование IT-программ. Поэтому если вы не дружите с математикой, придется либо полюбить этот предмет, либо задуматься над выбором другой специальности.

Британская высшая школа дизайна

– престижное частное учреждение, возникшее в 2003 году и предлагающее высшее образование в сфере «Дизайн одежды».

Задача курса – научить поступивших основам дизайн-проектирования, алгоритму создания концепций, работе с текстилем, развить способность экспериментировать

Особое внимание уделяется цифровым методам конструирования и изучению трехмерных графических редакторов

• Кураторы – российские эксперты и приглашенные из-за рубежа модельеры.
• Длительность – 2 года.
• Форма – обучение в реальном режиме плюс вебинары 2-3 раза в будни (по вечерам) и в один выходной.
• Окончивших курс ожидают сертификаты.

Сколько зарабатывают дизайнеры одежды в России?

Зарплата новичка с опытом до 1 года начинается от 50 тыс. рублей в Москве и от 25-30 тыс. руб. в регионах. Дизайнер с опытом обычно получает от 70-80 тыс. рублей, работая на массовый бренд. Сотрудникам, обладающим стажем от 5 лет, платят от 100 тыс. рублей и до 150-200 тыс. руб. в месяц.

Зарабатывать больше денег можно, создав собственный бренд и открыв ателье или шоу-рум. В этом случае доход зависит от таланта и деловых навыков. Вы можете выбирать, работать на масс-маркет или создавать эксклюзивные коллекции и вещи в единственном экземпляре для ваших поклонников.

В Европе зарплата начинающего Fashion дизайнера составляет от 45 тыс. евро в год, с опытом – около 100-150 тыс. евро. Это не касается кутюрье, которые могут получать совершенно другие суммы.

Место работы модельера, востребованность и карьера

Любое предприятие, где создается и разрабатывается одежда — это потенциальное место работы модельера. Часть модельеров оказывают частные услуги по пошиву одежды, некоторые трудятся в ателье.

Карьера зависит от объема знаний и умений модельера. Если модельер работает на фабрике, то у него есть все шансы вырасти до начальника цеха или руководителем компании.

Профессия модельера востребована, так как промышленность постоянно развивается, предоставляя широкие возможности для создания уникальных вещей. Также практически всегда есть места для работы в ателье и на предприятиях легкой промышленности.

Особенности профессии

Дизайн одежды, как обособленная отрасль дизайна, возник в XIX – XX веках. Этот период характеризируется развитием массового производства одежды. Такая одежда должна была сочетать в себе красоту, практичность и пользу. Современный дизайн идет в ногу со временем и соответствует изменяющемуся образу жизни людей, их потребностям. Со временем меняются предпочтения заказчиков, тенденции, как в материалах, так и в качестве одежды. Дизайнеры одежды все учитывают, изучают и не перестают удивлять новыми идеями и решениями.

Работа дизайнера (или группы дизайнеров) начинается с поиска заказчиков-покупателей, ведения переговоров, на которых обговариваются необходимые детали. В начале работы над новым продуктом дизайнер создает эскизы будущих моделей, занимается подбором и покупкой необходимых тканей (меха, кожи, ниток). Дизайнер осуществляет контроль над качеством, несет ответственность за полученную в итоге модель.

Следующим этапом производства является непосредственный пошив и изготовление моделей по эскизам, взаимодействие с фабриками. Вместе с технологами, конструкторами составляется необходимая техническая документация для производства.

Помимо прямой работы с одеждой, в обязанности дизайнера входит подготовка рекламных кампаний, налаживание партнерских отношений, организация и проведение показов, участие в шоу, показах мод.

Выбирая профессию дизайнера одежды, нужно быть готовым к тому, что в ней никто не застрахован от идейного истощения, творческого кризиса. К тому же надо понимать, что модель, понравившаяся одному человеку, может совсем не понравится другому. Поэтому критерии оценки работы дизайнера одежды  очень затруднены и зависят зачастую от мнения не одного человека, а нескольких.

Дизайн – сложная, кропотливая работа. Дизайнер находится в постоянном творческом поиске, разрабатывает новые композиционные приемы. Для этого он исследует традиции национальных костюмов, находки других дизайнеров, посещает музеи, показы, выставки, рассматривает иллюстрированные каталоги, живопись старых мастеров и другие места, где может почерпнуть что-то новое и найти вдохновение для новых идей.

Где учат

Среднее профессиональное образование  (СПО)

Можно пройти обучение в одном колледжей, готовящих кадры для швейного производства. Среди них московские колледжи:

• Колледж ОРТ, Колледж легкой промышленности N 5,
• Московский политехническом колледж им. Моссовета,
• Колледж сферы услуг N 29,
• Колледж декоративно-прикладного искусства N 36 им. Карла Фаберже,
• Строительный колледж N 12 (моделирование меховых изделий).

Специальности:

• «Моделирование и конструирование швейных изделий»,
• «Моделирование и конструирование изделий из меха»,
• «Технология швейных изделий».

Высшее образование

• Московский государственный текстильный университет им. А.Н. Косыгина (МГТУ),
• Московский государственный университет дизайна и технологий (МГУДТ),
• Московский художественно-промышленный институт (МХПИ).

Специальности:

• «Технология текстильных изделий»
• «Конструирование швейных изделий»
• «Технология и конструирование изделий легкой промышленности»
• «Дизайн»
• «Художественное проектирование костюма».

Разновидности дизайнерской одежды

Зарубежные и русские дизайнеры всегда создают нечто неординарное и яркое. К созданию каждой новой вещи они подходят основательно. Именно по этой причине им удается создать поистине стильные предметы гардероба, которые смело можно назвать произведением искусства.

По сути, все их можно подразделить на две категории. К первой из них относятся изделия высокой моды. Это дорогие, неординарные вещи. При их создании кутюрье в полной мере проявляют свой талант. Как раз эти изделия можно увидеть на модных показах.

Вторую категорию называют прет-а-порте. Это уже более дешевые варианты, которые также создают знаменитые кутюрье. Под этим понятием подразумеваются готовые предметы гардероба. они массово изготавливаются на фабриках большими объемами. Подобные наряды являются доступными для большинства людей. Они идеально подходят для повседневного использования, выглядят привлекательно и стильно.

Самые популярные модельеры создают невероятно эффектные предметы гардероба, которые востребованы среди модников и модниц. У каждого из них есть собственный, неповторимый стиль. Пожалуй, именно благодаря этому они и смогли достичь столь большого успеха. Создаваемая именитыми мастерами одежда пользуется огромным спросом и вызывает настоящий восторг. Правда, позволить ее себе могут далеко не все. Обусловлено это высокой стоимостью дизайнерских изделий.

Прочитали: 1982

Поделись записью с друзьями